6, 7, 8 y 9 de Junio de 2012
Sölvesborg, Suecia
Texto y Fotos por Rebeca Martell
El Sweden Rock es uno de los festivales de rock más grandes de Europa y se caracteriza por tener un cartel que cada año, abarca un gran espectro de los subgéneros del rock; programando bandas de blues y rock sureño, pasando por kent, hasta leyendas del death metal como Obituary y todo lo que hay en medio a lo largo de sus 21 años de vida.
Crea fama y échate a dormir, dice el refrán, pero crear fama y mantenerla vigente durante 21 años requiere de mucho trabajo. Este año, a pesar de la fama de Sweden Rock, no fue sold out para beneficio de los asistentes.
El festival es famoso por la tremenda parranda que supone reunir a tantos rockeros de diversas generaciones y latitudes, así como por la presunta amabilidad de los asistentes. Con el entusiasmo de conocer uno de los nodos sagrados del metal, fuimos a para ver cómo es en realidad el festival de metal más grande de Suecia.
Miércoles 6
Oficialmente Reenact sería el acto inagural de ésta edición del Sweden, sin embargo en la praxis los nuevos heroes de Suecia, Sabaton, fueron quienes cortaron el listón de un nuevo capítulo en la historia del masivo escandinavo, convocando a una gran audiencia que se entregó por entero a cada uno de los temas interpretados.
Los grupos suecos In Solitude y Pompei Nights hicieron sus pininos en el Rockklasikker Stage.
Tras la desarticulada presentación de Fear Factory en el festival Hell & Heaven en Guadalajara (2011), no queda otra más que intentar sacarse la espina, e ir a ver si fue mala suerte lo ocurrido en México el pasado noviembre.
Y bien, pasadas las 18:30, Fear Factory reunió a una notable concurrencia, despertando una gran expectación en los alrededores del Sweden Stage. El arranque fue sonoro y poderoso con Shock; al parecer Burton C.Bell estaba de muy buen humor, aunque sonaba mejor cuando estaba enojado porque hay muchos tonos que simplemente ya no puede alcanzar y que era muy notorio, sobre todo en los temas más conocidos de la banda. Gracias a la presencia de Dino Cazares y al resto del grupo, las partes cojas de su presentación se vieron compensadas por riffs pesados y demoledores en piezas como Demanufacture y Zero Signal. Aunque eso sí, pura agresividad acompañada de una batería que sonaba como golpear unas pequeñas latas, simplemente horrible. Hubo momentos intensos, como Edgecrusher y Digimortal, Self Bias Resistor y hacia el final, Replica.
The Bourbon Boys tocaron a la misma hora que H.E.A.T. en el Zeppelin Stage. H.E.A.T. como plus, tienen nuevo cantante– sonaron un poco mal, pero aún así la banda se esmeró y sus temas más conocidos como Living On The Run y 1000 Miles se hicieron presentes.
En el pequeño escenario Rockklassiker hubo otra buena propuesta, pero esta se diluyó por el mal sonido con el que contaron, aunado a que el sonido del Rock Stage les rebotaba directamente, una constante que desafortunadamente demeritó el trabajo de (casi) todos los que tocaron ahí.
A las 21.30, The Crown en el Sweden Stage, convocó a una mínima audiencia, un desacierto, teniendo en cuenta que es uno de los escenarios principales. The Crown son rápidos e intensos pero al final, genéricos.
El turno de Entombed se empalmó con el de Dinazty y a las 11 de la noche. Se había reunido a una impresionante cantidad de personas en el Zeppelin Stage. Conscientes de estar ante un público conocedor, trabajaron mucho en pulir su presentación. Haciendo un cuidadoso repaso de sus trabajos más recientes, lograron mantener al público saltando y cantando sus temas durante toda su presentación a pesar del frío. Un set poderoso y largo, que fue lo mejor de esta primera jornada de Sweden Rock, aunque eso sí, sus camisetas estaban muy caras.
En el primer día del festival, Edguy se presentó en el Sweden Stage a la media noche; la voz chillona de Tobías Sammet se escuchaba en cada rincón y más allá del campamento. El quinteto demostró ser un grupo muy sólido, una banda que ha adquirido fuerza y que ha trabajado durante años en mejorar, tanto en composiciones como en sus presentaciones.
La primera parte del set abrió con una fuerza tremenda con Nobody's Hero, seguida de temas como The Arcane Guild ,Tears Of A Mandrake, Rock of Cashel, In The Land Of Miracle, Lavatory Love Machine, Vain Glory Opera, seguida de Robin Hood tras la que Felix Bohnke se lució con un espectacular solo de batería. Tobias hacía corear a la gente entre canción y canción, quizá un poco demasiado; seguirían hacia el final, Ministry Of Saints, Save Me y Superheroes. Dejando Babylon, The Trooper de Iron Maiden y King Of Fools para el encore, cerrando así un gran día en el libro del Sweden Rock.
Steven Wilson: Sí, todo el concepto del show es crear algo que completamente te sumerja, que te sientas parte de algo estando en el concierto. Tenemos visuales y cierto tipo de música, incluso desde el momento en que llegas. No tenemos banda soporte, así que la idea es crear todo un ambiente con videos, tenemos un sonido cuadrafónico con bocinas detrás. Hay ciertos sonidos que vienen de atrás que puede ser una gran experiencia. Está concebido para crear un ambiente, incluyendo la música, visuales, texturas y sonidos y emociones.
Search & Destroy: ¿Cómo se titula esa canción?
Search & Destroy: ¿En el disco cantan los dos?
que te haga sentir que progresaste y evolucionaste como artista y para mí, Storm Corrosion definitivamente es una evolución, algo más espiritual, más especial. Estoy muy orgulloso de el, pero si alguien me dice que es lo peor que haya hecho no va a hacer ninguna diferencia. 
Search & Destroy: Respecto a Porcupine Tree. ¿Grabarán nuevo material este año?
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Search & Destroy: ¿Cómo se sienten con los resultados de Dark Adrenaline?
hecho logramos un resultado mejor. Creo que ahora sabemos como mezclar todos los elementos de nuestro pasado y presente en algo que funcione mejor para nosotros. 
Search & Destroy: ¿Qué pueden decir al respecto de la canción My Spirit? La banda dijo recientemente que la canción es dedicada a Peter Steele. ¿Qué tipo de repercusione tuvo Peter en su música?.jpg)
Ciertamente hoy en día es más difícil financiar cualquier cosa pero esa no es la verdadera razón de porque nos tomamos tiempo entre discos. Es sólo que queremos que estén lo más cercanos a la perfección.
"Estoy muy emocionado, es un poco extraño pensar que jamás hemos ido para allá en mucho tiempo. Finalmente podremos ir a tocar, es el único show en América Latina, así que puede decirse que será exclusivo. Además espero que no vuelva a pasar una eternidad para volver a tocar en México. Estoy muy emocionado y feliz, a la vez casi aliviado de que tocaremos ahí, además tal vez un poco nervioso. Es algo que significa mucho para nosotros."
"Diré la verdad. Cuando estuvimos de gira por ahí del ’93 ó ’94, estábamos en España y uno de los chicos del crew vino al autobús y dijo ‘miren, tengo esta cinta, tienen que escuchar la cinta’ y la escuchamos todo el tiempo, eran los días del cassette, en estos días ya no hay. Al escuchar esa cinta era como una combinación de nuestros primeros LPs pero sólo la música y pensamos en ese entonces 'es una muy buena idea'. Entonces le agradecimos por la cinta y pensamos que debíamos hacer algo así algún día y lo olvidamos, la banda siguió e hicimos más EPs y discos en general. Y mantuve esa idea viva pero no había tenido una buena razón para detenernos y hacerlo propiamente y este 20 aniversario fue una buena excusa para hacerlo; tomó de 15 a 16 años para hacerlo pero no es nuestra idea, fue la idea de este chico que nos dio la cinta, si el llega a leer esto lo sabrá; sólo una persona llegó a darnos el cassette en nuestro autobús, es su idea. No volveremos a hacerlo, sólo ahora." 
