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Vader: Lluvia de Sangre

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Jueves 28 de Junio de 2012
Circo Volador
México, D.F.
Por José Eduardo Muñoz Flores
Fotos: Germán García

La noche de Vader pintó para ser una noche en el infierno donde estos pioneros del death metal polaco lo hicieron de la manera más escalofriante.

La noche inició con los teloneros que muchos no sabían quiénes eran, y resulta que fueron Rain Shatter, ganadores de la batalla de las bandas. Ellos son de Guadalajara quienes interpretan death melódico; tocaron alrededor de seis canciones. El público del Circo Volador los recibió con gran aceptación y ellos estaban muy entusiasmados y dominando el escenario. Después de haber terminado, el entarimado se tornó obscuro. Con luces rojas atrás de las bocinas se alcanzaba a notar Spider, afinando su guitarra para dar inicio al concierto, cuando de repente James Stewart, baterista, apareció con la gente enloquecida para que empezara la noche; dando un intro con Ultima Thule de su más reciente disco Welcome To The Morbid Reich, el ambiente se tensó y llenó de gritos cuando el grupo hizo su aparición entera y comenzaron con Return To The Morbid ReichPeter imponía presencia y dominio con el público, había una muy buena comunicación dando las buenas noches y preguntando si estábamos preparados para una noche en el infierno.

La noche en verdad estuvo muy surtida en cuanto al setlist donde el nuevo baterista demostró su devastadora técnica, como en el tema Sothis, dominando el doble bombo de manera brutal. En cuanto al audio, fue algo pasable ya que hubo problemas tanto en batería como en el bajo y una que otras veces con Spider en su guitarra.

Continuaron con Devilizer, riffs brutales que se escuchaban en todo el lobby del Circo y moshpit por todas partes. Peter mostró respeto hacia el público mexicano: “Gracias locos” y preguntó si aún queríamos más; la respuesta se respondió a todo pulmón para que continuaran con algo de su nuevo álbum en ambiente para Come And See My Sacrifice. La gente no lució ni un poco cansada a pesar del infierno que vivíamos. 

I Am Who Feasts Upon Your Soul y Black Velvet And Skulls Of Steel continuaron, temas relajados para recuperar el aliento ya que apenas estábamos a la mitad del concierto. El público pedía algo de la vieja escuela de Vader como lo fue Wings, donde la bestialidad del tema derrumbó el escenario y motivó a que la gente volara hacia el escenario. Carnal sonó y siguió Sword of the Witcher, una canción tan aclamada que se interpretó con furia. Decapitated Saints mantuvo el poder de la noche a la que no se le veía fin. Peter preparaba algo especial para el cierre ya que continuó con The Final Massacre.

Para que nos fuéramos con buen sabor de boca, Dark Age, donde el “wall of death” estuvo presente, pero esto no bastó para terminar de matarnos, por lo que siguió Helleluyah (God Is Dead), tema que erizó la piel con tremendos riffs y la voz de Peter sumamente clara para poder apreciarla al igual que los demás instrumentos. Muchos pensábamos que con esto iba a terminar el concierto pero no fue así las personas coreaban “Vader, Vader, Vader”.

Regresaron con un encore brutal que fue This Is the War que provocó destrucción en el Volador, pero lo mejor era lo siguiente. Fue entonces cuando se retiraron un momento para darse un descanso; lo que no sabíamos era que nos esperaba una sorpresa. A su regreso empezó esa intro que todos conocemos, Raining Blood, la gente enloqueció y se hicieron múltiples moshpit. La gente quedó más que complacida con ese cover, todos coreando, gritando y sobre todo llenos de euforia. La banda se despidió muy complacida con el recibimiento y dijeron adiós marcha imperial de Star Wars.

La noche fue espectacular; algunos esperábamos más del setlist, otros se fueron satisfechos. Poderoso inicio para continuar en Sudamérica.

SETLIST
Return to the Morbid Reich
Sothis
Devilizer
Come and See My Sacrifice
Cold Demons
I Am Who Feasts Upon Your Soul
Black Velvet and Skulls of Steel
Wings
Carnal
Sword of the Witcher
Decapitated Saints
The Final Massacre
Dark Age
Helleluyah!!! (God Is Dead)
ENCORE
Para Bellum
This Is the War
Raining Blood

Dimmu Borgir: Tres Colores

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Domingo 19 de Febrero de 2012
Circo Volador
México, D.F.
Por Samuel Segura
Fotos: Germán García

Continuamente, Shagrath golpeaba su corazón con el puño. Dos o tres golpes, uno tras otro, que no siempre significaban lo mismo. A veces marcaban el ritmo de las canciones y otras, agradecían a los hijos de Satanás. Su público. Aquellos que fueron divididos en el infierno –unos sentados, otros de pie- por unos demonios de rojo. El lugar donde todas las almas tenían cabida si estaban acomodadas. El lugar que cambió de color según el estado de ánimo de lo que allí se escuchó.

Verde
(Whispering voices summoning screams/Waiting for Satan to bless their sins)

Quince años tuvieron que pasar para que los hijos de Satanás escucharan en su entereza el Enthrone Darkness Triumphant para dejar escapar los gritos ahogados que permanecían en sus almas condenadas. Las primeras notas de Mourning Palace desataron en ellos la furia contenida. Los gritos seguramente llegaron a oírse hasta el paraíso porque le siguió Spellbound (By the Devil) y después In Death's Embrace. En el infierno se premia a los pecadores.

Los demonios de rojo tuvieron que actuar ante el desconcierto provocado por la música y ante el que ellos mismos causaban porque el infierno no es un lugar que necesite vigilancia. Los hijos de Satanás estaban consternados por su presencia sobreprotectora. Además de las eternas –como el diablo- fallas de audio, que se mejoraron conforme transcurrió el Enthrone…, del que también sonaron The Night Masquerade, Tormentor of Christian Souls y a A Succubus in Rapture. Todas. Algunas se escucharon mucho mejor que otras pero en el infierno se premian las injusticias. 

Rojo
(Left are the kings of the carnival creation/Carrying out the echoes of the fallen)

Cinco minutos esperaron los hijos de Satanás para que el concierto continuara. No resultaron los únicos divididos. Después del último segundo de Raabjørn Speiler Draugheimens Skodde, deseaban la segunda parte. Aunque el concierto pudo haber terminado ahí, ¿qué más se le podía pedir a Dimmu Borgir tras tocar completo el Enthrone Darkness Triumphant? Arropados con sus harapos grises, la banda descargó Vredesbyrd, Kings of the Carnival Creation; además de tres canciones de su último álbum: Ritualist, Gateways y la homónima, Dimmu Borgir. El infierno une a los caídos.

Azul
(The battle raged on and on/Fuelled by the venom of hatred for man)
 
La espera acabó. Y el concierto se fue con ella. Los demonios de rojo no pararon de alinear al público en sus filas, de alumbrarlos con sus lámparas, de arrearlos. La banda tampoco paró. Las cartas finales de Dimmu Borgir fueron Puritania y Progenies of the Great Apocalypse. Una vez saciada la sed, los hijos de Satanás pudieron partir. Mientras salían, con Perfection or Vanity de fondo, los demonios de rojo les indicaban hacia dónde tenían que ir. Pero eso también terminó. En el infierno también se sufre.

Down: Riffs Masivos

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Sábado 19 de Noviembre 2011
José Cuervo Salón
México D.F.
Por Sergio Alvite
Fotos:
Germán García

Riffs masivos fueron los que se sintieron en el José Cuervo Salón el pasado 19 de noviembre con la primera visita a México de Down. Una masiva destrucción protagonizada por el sonido fue recibida por los cientos de asistentes que no sólo acudieron al llamado del sludge que este quinteto de Nueva Orleans manifiesta, sino también por el legado engendrado por Phil Anselmo en sus anteriores bandas como Pantera.

El recinto no lució mal, pero la asistencia pudo ser mejor, sobre todo por las personalidades que se pararon en el entarimado… No sólo Anselmo tiene un pasado de éxito sino también sus colegas: Pepper Keenan de Corrosion Conformity, Jimmy Bower de Eyehategod y Superjoint Ritual, el recién ingresado al bajo y sustituyendo a Rex Brown, Patrick Bruders, ex-integrante de Goatwhore y ahora actual miembro de Crowbar. Y para concluir esta alineación de lujo, el también cantante y guitarrista de Crowbar, Kirk Windstein.

Originalmente la cita vería a las féminas de Ruido Rosa como abridoras, al final y sin desprestigiarlas, resultó mejor que no pudieran acudir a tocar puesto que los mismos Down y su crew "inauguraron" el rock con máscaras de luchador, tradición mexicana. El técnico de guitarra, batería y demás, estuvieron divirtiéndose con jams e improvisaciones que también fueron acompañadas por Windstein a las guturales, así como Bower al bajo. Excelso e hilarante, sobre todo por el denotar del buen momento que ellos vivían. Tras los amplificadores podía verse a Anselmo y Bruders haciendo lo respectivo.

Luego de ese detalle y tras unos minutos, los Down "verdaderos" saltaron al escenario con una intro que sacudía ya los oídos, iniciando así con Lysergik Funeral Procession y una montaña de riffs en Undearneath Everything. La noche se vió invadida en su mayoría por su primer álbum de 1995, NOLA, aquel que comenzara todo y que diera un nuevo significado al stoner.

Anselmo rápidamente mostró su agradecimiento con la gente por ese recibir que parecía no esperar. Los demás se vieron empapados de ese entusiasmo para detonar Lifer, dedicada en propias palabras del ex-Pantera a su amigo Dimebag Darrell.

En varias ocasiones Anselmo se dio el tiempo para "charlar" con la gente, entablar algunos mini discursos y hasta colocarse a la cintura la bandera mexicana o la máscara de El Santo, al unísono de temas como New Orleans Is A Dying Whore y Temptation's Wings. De hecho fue tal la fiesta vivida que hacia al final del show entonaron una pequeña parte de Walk de Pantera; gran parte del público iba esperando algo así, y por fortuna para ellos se dio, después de todo este cantante es una leyenda y así lo comprueba cada vez que toca un micrófono. Su pasión la transmitió a todos nosotros.

El encore se enfocó en su primer CD, Hail The Leaf y la cantada por todo el José Cuervo, Stone The Crow, poder sureño en toda la expresión. Y para finalizar y fieles a su tradición, Bury Me In Smoke, que vio un cierre con el crew relevando a Down para seguir la canción hasta su fin; fue ahí cuando la celebración cobró más significado.

Keenan fue enardecido; Windstein, delirante. Bruders enseñó el porque fue elegido para esta tarea, ¡que tan monumental porte y disposición dio! Bower, siempre sobrio pero con una imponencia percusiva que sólo dioses de la batería podrían entregar.

Down querrá regresar, no hay cuestión alguna. Anselmo, siempre alabado en este concierto, así lo manifestó. Ojalá los promotores vuelvan a tener esta opción de traerlos, aunque quizá a un recinto más íntimo.

La avalancha de fuerza que una guitarra puede invocar, a la par de actitud y preferencia, ahí se vivieron. Quienes optaron por acudir a esta velada, saben que no se equivocaron.

SETLIST
Intro
Lysergik Funeral Procession
Underneath Everything
Lifer
The Path
Pillars Of Eternity
Losing All
N.O.D.
New Orleans Is A Dying Whore
Temptation's Wings
Ghosts Along The Mississippi
Eyes Of The South
ENCORE
Hail The Leaf
Walk (de Pantera; incompleta)
Stone The Crow
Bury Me In Smoke

Down – Setlist y video de su show entero desde Brasil

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Down, al igual que Megadeth, se presentó ayer lunes 14 de noviembre en el festival SWU Music And Arts de Sao Paulo, Brasil. Más adelante puedes ver los temas que tocaron, así como su respectiva presentación en video de buena calidad. La banda se presenta este 19 de noviembre en el José Cuervo Salón de la Ciudad de México.

Setlist

01. Temptations Wings
02. Lifer
03. Pillars Of Eternity
04. Hail The Leaf
05. Underneath Everything
06. Losing All
07. Eyes Of The South
08. Stone The Crow
09. Walk (cover a Pantera; no completa)
10. Bury Me In Smoke

Megadeth – Setlist y video de calidad desde Brasil

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Megadeth ya inició su tour correspondiente a su nueva producción TH1RT3EN y lo comenzó en América Latina. La gira pasó por Brasil y el enlistado de temas que puedes ver a continuación es el que tocaron en el festival SWU Music And Arts, el día de ayer en Sao Paulo.

Megadeth se presenta en México este 16 y 17 de noviembre en el José Cuervo del D.F., Y el 19 de noviembre en el festival de Guadalajara, Hell And Heaven Fest

Setlist

01. Trust
02. Wake Up Dead
03. Hangar 18
04. A Tout Le Monde
05. Whose Life (Is It Anyways?)
06. Head Crusher
07. Public Enemy No. 1
08. Sweating Bullets
09. Symphony Of Destruction
10. Peace Sells… But Who's Buying?!
11. Holy Wars

Ve a continuación el show entero dividido en clips de cada tema.

Judas Priest: Epitafio en Vida

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Viernes 30 de Septiembre de 2011
Palacio de los Deportes
México D.F.
Por Juanito el del Demo
Fotos:
OCESA/Fernando Aceves

Después de varios meses de especulación, Epitaph llegó a la Ciudad de México; la última gira en la que Judas Priest aparecerá en vivo frente a las audiencias del mundo. Desde luego, esto añade una buena dosis de dramatismo a la ocasión, y como en toda buena autobiografía, no careció de altibajos emocionales, que encantaron y desilusionaron por igual a sus seguidores.
 
Antes de que Priest subiera al escenario, los veteranísimos Whitesnake se encargaron de deleitar al público, liderados por el siempre joven David Coverdale, quien ha permanecido en la escena musical por el mismo lapso que Priest, desde que militaba en Deep Purple allá por 1974; durante los 70 minutos de su presentación, el sexteto se desempeñó con desenvoltura y arrancó calurosas ovaciones del público, y además de las clásicas Here I Go Again, Is This Love y Still of the Night, destacó la interpretación del nuevo tema Forevermore, del álbum del mismo nombre, de gran manufactura y buena dosis de energía (hay que recordar que Whitesnake —coincidencialmente— también abrió el concierto de Judas Priest en México durante 2005).
 
Finalmente, a las 21:30 Hrs., con un local repleto, se escucharon los acordes de War Pigs de Black Sabbath —la introducción que anunciaba la aparición del otro conjunto de la acerera ciudad de Birmingham—,  y la espera llegó a su fin cuando el quinteto dejó escuchar sus poderosas guitarras, aderezadas por la poderosa voz de Rob Halford, y las descargas de adrenalina se contagiaron colectivamente en el recinto; pero más allá de su inconfundible virtuosismo vocal, la presencia del querido pelón resulta siempre magnética, con sus caractarísticos movimientos y sus múltiples cambios de vestuario, que iban desde chamarras de mezclilla hasta trajes de cuero, túnicas, mantos y hasta la bandera mexicana; como siempre, Halford se mostró amable, y se dirigió al público en varias ocasiones para platicar sus vivencias a lo largo de este gran viaje que ha sido la carrera de Priest: cuando presentó Beyond the Realms of Death, dijo que no importaba la cantidad de estilos que existieran en la actualidad, pues ya fuera death metal, black, speed o nü metal, al final, todo era heavy metal; antes de The Green Manalishi agradeció a sus seguidores su "pasión, resistencia, determinación y amor" por el heavy metal, y hacia el final, antes de Breaking the Law, dijo que 1980 —fecha de lanzamiento de British Steel— había sido un gran año, y el comienzo de una gran década para el metal, en la que se volvieron populares Iron Maiden, Saxon, Scorpions y Def Leppard, a lo que los espectadores respondieron con un escandaloso alarido; como ha sido su costumbre, Halford no la cantó, dejando esa tarea al público, que se mostró complacido ante la interpretación del gran clásico y se dió vuelo entonándola mientras los instrumentistas desempeñaban su trabajo, haciéndola sonar como el himno que es. En general, el sonido fue muy bueno, y los complejos arreglos de guitarras lucieron en toda su plenitud.
 
(En este momento, haremos un paréntesis para regresar a 1979, año de lanzamiento del álbum Unleashed in the East; fue en ese momento cuando mucha gente que no apreciaba la música del grupo, se interesó de manera especial, atraída por el poder que mostraban las versiones en vivo, pues si bien se trataba de las mismas canciones en esencia, se impregnaban de una vitalidad inusual e irresistible, revelando el verdadero potencial de las grabaciones de estudio: Priest en vivo es otra cosa).
 
Finalmente, haciendo el balance emocional que mencionamos al principio de esta nota, el gran acierto de la gira ha sido su setlist, que por primera vez incluyó canciones de todos los álbumes en los que estuvo Halford, logrando plasmar un documento vital que refleja una trayectoria que pocos hombres han recorrido, y regalándonos unos de los mejores repertorios que se han presentado en este país o en cualquier otro; aquí debemos agradecer con reverencia la inclusión de temas como Never Satisfied y Blood Red Skies, las cuales, muchos pensamos que nunca escucharíamos en vivo… ¡bien! En el tema de la producción, fue grandiosa, con explosiones de fuego, rayos láser y un fondo de escenario que mostraba grandes mantas o imágenes en vídeo. Por otro lado, el punto flaco evidentemente fue la ausencia de K. K. Downing, pilar indiscutible de la historia y las composiciones del grupo, quien decidió retirarse seis meses atrás; su reemplazo, Richie Faulkner, simplemente no se acoplaba a la dinámica acostumbrada de los músicos sobre el escenario, en la que K. K. se incorporaba al ritual de azotar la melena al ritmo de la música junto a Glenn Tipton e Ian Hill, en una conocida estampa de la banda en vivo. Si viéramos a la agrupación como un ser viviente, fue como si antes de su anunciada muerte ya le hubieran extirpado un pulmón. De cualquier manera, las dos horas con veinte minutos de rock valieron cada centavo del precio del boleto.
 
Hasta siempre, Judas Priest. Sí. Los amamos.

JUDAS PRIEST SETLIST
Intro: War Pigs
01. Battle Hymn / Rapid Fire
02. Metal Gods
03. Heading Out to the Highway
04. Judas Rising
05. Starbreaker
06. Victim of Changes
07. Never Satisfied
08. Diamonds and Rust
09. Dawn of Creation / Prophecy
10. Night Crawler
11. Turbo Lover
12. Beyond the Realms of Death
13. The Sentinel
14. Blood Red Skies
15. The Green Manalishi (with the Two Pronged Crown)
16. Breaking the Law
17. Painkiller
ENCORE
18. The Hellion / Electric Eye
19. Hell Bent for Leather
ENCORE 2
20. You've Got Another Thing Coming
ENCORE 3
21. Living After Midnight

WHITESNAKE SETLIST
Intro: My Generation
01. Best Years
02. Give Me All Your Love
03. Love Ain't No Stranger
04. Is This Love
05. Steal Your Heart Away
06. Forevermore
(solos de guitarra de Doug Aldrich y Reb Beach)
07. Love Will Set You Free
(solo de tambores de Brian Tichy)
08. Here I Go Again
09. Still of the Night

System Of A Down: Sistema en Re-Auge

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Miércoles 28 de Septiembre 2011
Palacio de los Deportes
México D.F.
Por Alberto Torres
Fotos: Toni Francois

Pasaban de las 8:00 pm y lo lejos se notaba una sofocada y apretujada masa que se movía de un lado a otro; algunos brazos se levantaban, algunos vasos con ciertos líquidos volaban, cuando de pronto, dos muchachos bajo el nombre de Yokozuna pisaron el escenario del Domo de Cobre; suficientes fueron una batería y una guitarra con casi impecable sonido para desatar el rugido que arranca un concierto- ese que eriza la piel e inyecta adrenalina- sin importar que banda abra.

Los ánimos se fueron apaciguando y no se volvió a estremecer el Palacio de los Deportes como en un principio- al menos en ese momento-. Después de tocar canciones como Salpícame, Slam y Minifaldas, probadas del dirty rock- garaje que el dueto trae, eran más distraídos que atentos en la concurrencia, sin embargo, el estruendoso solo de guitarra y batería, cortesía de los hermanos Tranquilino, trajo de vuelta a Yokozuna para despedirse con las miradas y brazos en lo alto a su favor.

El nombre de System Of A Down se proyectó en una manta blanca que cubrió el escenario para hacer caer en cuenta a la horda que sí, así era, los californianos pisaban por primera vez México y S&D estuvo ahí para presenciarlo.

La colosal expectación en torno al concierto, se veía reflejada en que la más mínima prueba de sonido, ya sean guitarras, bajo o batería, hacía que todas tropas se emocionaran en vano, provocando la rechifla, cuando de pronto ¡PUM! Luces fuera y las figuras de Serj, Daron, Shavo y John se transparentaban a través de la manta mientras tocaban Prison Song acompañada por un juego de luces igual de formidable.

Ya con todos en la fiesta teniendo un buen rato, tal como B.Y.O.B., la segunda canción, lo profesaba, se desató el frenesí en un entrechocar de cuerpos  sudorosos y claro, el headbanging de cajón. Le siguieron Revenga, Needles, Deer Dance, Radio/Video, Hipnotize, las cuales continuaron alimentando la euforia de las huestes que se abalanzaban cada vez con más fuerza al frente del escenario.

Las letras de la banda, plagadas de carga política, en conjunto con la cátedra de diversidad de géneros- jazz fusión, rock psicodélico, folk etc.- hacían estallar una y otra vez a los metaleros irguiendo los puños con la señal del metal.

Y así fue con Question! Suggestions, Psycho, hasta que llegó Chop Suey, que dio pie a un torbellino de recuerdos (principios de los 00’s cuando salió el sencillo) que encontraban su desahogo en un ciclón de almas enganchadas unas con otras y que juntas hacían cimbrar el recinto con un tremendo mosh.

En la mayor parte del concierto la euforia siempre tuvo niveles estratosféricos, con breves altibajos, ciertamente cargados de melancolía, pero S.O.A.D. nos tomó y transportó desde su homónimo primer álbum (1998) pasando por Toxicity (2002), Steal This Album! (2003) hasta Mezmerize/Hipnotize (2004), abarcando varias épocas y generaciones, provocando que pocos quedaran quietos; niños, mujeres, jóvenes, adultos, tenían sólo tres opciones, saltar, cantar o matear.

Sin embargo, el momento en que la banda del entarimado y la de abajo se unieron, fue con Aerials, que con su seductora melodía y contundente verso, hizo que todos cantaran al unísono al punto de erizar la piel.

Desgarradores alaridos, ensordecedores silbidos y dolorosas palmadas vitoreaban a la banda que regresaba a las andadas después de un largo período de descanso y en agradecimiento tenían preparado un arsenal de descargas voltáicas para finalizar, y así Toxicity y Sugar fueron entre otras, las piezas que terminaron de machacar el cuerpo y las ganas de los metaleros que fueron parte de un concierto que deja un placentero y satisfactorio dolor de cuello y garganta.

SETLIST
Prison Song

Soldier Side – Intro

B.Y.O.B.

Revenga

Needles

Deer Dance

Radio/Video

Hypnotize

Question!

Suggestions

Psycho

Chop Suey!

Lonely Day

Bounce

Lost in Hollywood

Kill Rock ‘n Roll

Forest

Science

Mind

Innervision

Holy Mountains

Aerials

Vicinity Of Obscenity

Tentative

Cigaro

Suite-Pee

War?

Toxicity

P.L.U.C.K.

Sartarabad

Sugar

Testament – Video HD de su concierto en México

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Testament se presentó en México este pasado 10 de agosto en un increíble show para recordar. Search & Destroy te trae los tres primeros temas de este concierto, profesionalmente grabados en video HD. Los tracks son More Than Meets The Eye, The New Order y The Preacher. La cámara fue operada por Miguel Ángel Palafox.

Queremos agradecer a Smyrna por hacer esto posible y a todo el equipo de Eyescream Productions.

Conoce más de lo acontecido ese día en esta liga.

Testament: Discípulos del Nuevo Orden

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Miércoles 10 de Agosto 2011
Circo Volador
México D.F.
Por Sergio Alvite
Fotos: Toni Francois

Testament manifestó el porque es uno de los gigantes del thrash, aunque no esté en los llamados "Cuatro Grandes", pero su calidad los coloca a la par de ellos. Ayer lo comprobaron con la maravilla de presentación que dieron en el Circo Volador, esta vez con Alex Skolnick, quien en la penúltima visita de la banda a México (con Judas Priest) se ausentó; al mismo tiempo Paul Bostaph (batería), por lesión, no pudo estar en esta cita pero sí lo hizo un buen reemplazo temporal, Jon Allen de Sadus.

Strike Master inició la locura en lo que fue su despedida, aunque rumores del medio indican que tan sólo es un descanso del trío mexicano de thrash metal, uno de las mejores bandas de heavy que ha dado esta nación en los últimos años.

Si la noche ya era especial por este presunto adiós, lo fue más aún cuando cámaras dentro del escenario y fuera de el grabaron su show, el cual será editado en un DVD. La respuesta del público a esta calidad sonora fue indiscutible; se tuvo un gran set y un repaso a la carrera de estos músicos que a su corta edad ya cataron la mieles de la internacionalización. Dio gusto verlos otra vez en acción. Su legado, por lo menos en México, ya es intocable.

Para cuando la asesina tripleta terminó, el entarimado quedó ardiendo para tan sólo explotar minutos más tarde con la llegada de Chuck Billy y Eric Peterson. La descarga se originó con el primer sencillo de su anterior producción, The Formation Of Damnation, cuyo coro hizo activar las cuerdas vocales de los más de mil asistentes.

De felicitar a Eyescream Productions por la tan buena producción de luces, sonido, escenografía y por supuesto organización, la gente pudo disfrutar de una noche redonda por todo lo mencionado y claro, por la actuación de los estelares que en estos días alistan su nuevo álbum, The Dark Roots Of Earth, el cual se espera para antes de que concluya el 2011. Si bien no pudimos tener una probada de ese álbum, si la tuvimos de la trayectoria que estos californianos han ostentado desde hace más de dos décadas. Se dejaron escuchar canciones de su clásico The Legacy, hasta de la era sin Skolnick en The Gathering, pasando por poco célebres producciones como The Ritual.

Allen, contemporáneo de los mejores momentos de Testament en los 80, estuvo al nivel haciendo que su batería luciera espectacular ante las luces que adornaban su kit; el bajista Greg Christian siempre se caracterizó por sonreír y atormentar su instrumento; ayer no fue la excepción. Billy, quien hace tiempo padeciera de un mal que lo tuvo alejado de la música, presumió elegancia a la voz, mientras que Skolnick y Peterson dieron fe que son uno de los duos más prolíficos de las seis cuerdas en el orbe del heavy metal.

Esperamos con ansías el retorno de esta entidad a México con The Dark Roots Of Earth, disco que promete dado el impresionante linaje de este quinteto. 

SETLIST
Intro (For The Glory Of…)
More Than Meets The Eye
The New Order
The Preacher
Practice What You Preach
Electric Crown
Souls Of Black
Into The Pit
The Legacy
D.N.R.
3 Days In Darkness
Over The Wall
Alone In The Dark
Dog-Faced Gods
ENCORE
Formation Of Damnation
ENCORE 2
Disciples Of The Watch

The Gathering: Música ambiental para metaleros leales

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Viernes 8 de Julio 2011
Circo Volador
México D.F.
Por Juanito el del Demo
Fotos: Germán García

Como parte de su gira por América, The Gathering se presentó en el Circo Volador este 8 de julio de 2011; para calentar el ambiente, The Arkitecht saltó al escenario a las 20:00 Hrs., el proyecto del mexicano Genaro Ochoa, quien tras el lanzamiento de su debut Hyperstructure ha logrado conjuntar una buena banda —particularmente, el bajista Armando Thamez es todo un hallazgo—. El vocalista Dante Díaz tiene una voz potente y bien entonada, y su pronunciación del inglés es buena —aunque no le vendría mal irse a vivir un par de meses a Londres para que se le pegue un acento más corpulento—; tres rolas después, el cuarteto abandona el escenario en medio de aplausos para ceder el escenario a los holandeses.
 
Como todos sabemos, la salida de la carismática Anneke van Giersbergen dejó un hueco prácticamente imposible de llenar (algo similar a lo ocurrido con Tarja Turunen en Nightwish); sin embargo Silje Wergeland —robada a la banda gótica Octavia Sperati— parece un reemplazo aceptable, con un estilo de cantar compatible y hasta una apariencia física similar, aunque aún le faltan algunas tablas para tener sobre el escenario la presencia de Anneke, algo que, en cambio, le sobra a la encantadora bajista Marjolein Kooijman —quien a su vez sustituyó al bajista original Hugo Prinsen Geerligs—; por lo mismo, en gran medida, esta última se ha convertido en un foco importante sobre el escenario, coreando las canciones o dirigiéndose al público para bromear o para animarlo, en una especie de líder femenina que contrasta muy agradablemente con los tres miembros fundadores que aún quedan y que representan el núcleo encargado de ensamblar el característico sonido de The Gathering: Hans Rutten en la batería, Frank Boeijen en los teclados y René Rutten en la guitarra, realizan como siempre un trabajo impecable bajo los reflectores. Tristemente, la asistencia fue muy baja, pero eso no detuvo al grupo para ofrecer una actuación de calidad, que el público presente agradeció mientras disfrutaba de temas clásicos como Saturnine, Eleanor o In Most Surfaces, así como de las nuevas en el repertorio No One Spoke, A Constant Run o la deslumbrante Heroes for Ghosts.
 
El concierto duró poco más de hora y media, y para el regreso del encore, los miembros de la banda regresaron con dos enormes banderas mexicanas en medio de las ovaciones de la audiencia, hecho que Hans aprovechó para ironizar que le había traído a la mente la portada de The Trooper de Iron Maiden. En el último par de canciones, el bajo de Marjolien comenzó a fallar, algo que ella tomó con una sonrisa comentando: "estoy incendiando el bajo… oops!". Por su parte, Silje aprovechó el momento para decir que era su primera vez en México y que era "fantástico". Al final el público coreó ampliamente los nombres de las dos integrantes femeninas y cuando las luces se encendieron, la banda se tomó un tiempo para firmar autógrafos y posar para las cámaras de sus fans.
 
The Gathering está iniciando una nueva etapa y no será fácil revivir a quienes le dieron su corazón a Anneke, pero quienes mantengan su creencia en la agrupación, no saldrán decepcionados, ni con los álbumes, ni con los conciertos.
 
SETLIST
01. Herbal Movement
02. Saturnine
03. Shot To Pieces
04. Rusty Hands
05. Leaves
06. A Constant Run
07. Great Ocean Road
08. Broken Glass
09. Heroes for Ghosts
10. In Motion # 1
11. Eléanor
12. No One Spoke
13. All You Are
ENCORE
14. On Most Surfaces (inuït)
15. Travel