Steve Flynn, baterista de la referencia del death metal progresivo y técnico, Atheist, envía saludos a sus seguidores mexicanos. La agrupación estadounidense se presentará en la capital mexicana el 6 de abril, junto a Kataklysm, en el Circo Volador.
Lee aquí nuestra entrevista exclusiva con el cantante Kelly Shaefer, y adquiere en este link tus boletos.
Por Sergio Alvite
La creencia jamás pudo ser más apócrifa que con el regreso de Atheist, un retorno realmente violento con Jupiter, su primer material inédito en 17 años y fruto de la reunión que se dio en 2006, que justo como sus contemporáneos Cynic, inició tan sólo por el deseo de volver a los escenarios, resultando al paso de los meses en un nuevo LP que consolida lo iniciado hace más de una década y que hoy vive el legado en conjuntos que siguieron esa tendencia.
Liderados por sus integrantes originales, el cantante Kelly Shaefer y el baterista Steve Flynn, acompañados de los nuevos miembros, los guitarristas Chris Baker y Jonathan Thompson (ambos de Gnostic), magnificaron el potencial compositivo en su cuarto larga duración, sucesor de Elements (1993), y que aún así mantiene el espíritu de los perdurables Piece Of Time y Unquestionable Presence, pero enfatizando la importancia de madurez y creación, todo amalgamado en un obra de arte del Siglo XXI.
Shaefer, su símbolo, en exclusiva para Search & Destroy destapa el sendero que llevó a Jupiter, la influencia que hoy transmiten a bandas venideras, y el orgullo que viven gracias a su trabajo.
Search & Destroy: ¿Cuándo se reunió Atheist hace unos años, la idea de un nuevo álbum surgió de inmediato?
Kelly Shaefer: No, no fue inmediato. Empezó cuando hicimos los shows de reunión en 2006 y la escena cambió, se dirigió hacia música más técnica. Hicimos conciertos por cuatro años y luego quisimos ver que tipo de música queríamos componer si nos juntábamos en una habitación a componer. Se presentaron problemas de logística porque vivímos muy lejos los unos de los otros, y es una música que requiere muchos ensayos, pero una vez que nos juntamos y empezamos seguimos adelante y así salió 'Jupiter'.
Search & Destroy: ¿Cómo se sintieron con el resultado del álbum? Creo que es un excelente disco y como dices, es muy difícil para tocar en vivo.
Kelly Shaefer: Bueno, lo que se escucha en el álbum es grabado en vivo y de hecho sobre el escenario es más poderoso, con la excepción de algunas voces y efectos que lo grabamos aparte para el disco, pero que es imposible de recrear en vivo, y además irá bien con el viejo material. Creo que es más rápido y pesado que nada que hayamos hecho, sigue siendo muy duro, técnico, heavy, brutal.
Search & Destroy: ¿Cuál fue el estado mental para este disco, hubo intención de adentrarse en el espíritu que tuvieron para discos como Unquestionable Presence?
Kelly Shaefer: No, no hubo nada premeditado para como iba a ser el disco. Tuvimos el mismo proceso para lo que ya habíamos hecho. No cambiamos mucho como personas, no somos ni más inteligentes o sabios. No fue nada de recrear ese escenario, sólo fue tocar lo que queríamos escuchar, y así como nosotros, esperamos que los demás lo aprecien y les guste. La música es espontánea, se compone así, no pensamos en que sonido debíamos tener.
Fue como si hubiéramos quedado congelados en el tiempo, fue como si despertáramos en 2010 y siguiéramos haciendo música, sólo hubo un par de cosas nuevas como músicos nuevos. Mucha gente cree que hicimos el mismo disco, no es verdad, esto es una nueva pieza de arte, tiene una nueva vibra.
Search & Destroy: ¿Piensan que crearon el álbum que querían?
Kelly Shaefer: Absolutamente, sin duda. No hay un momento en el disco del que no esté orgulloso y no porque sea nuevo, es en verdad una continuación de mi buen amigo Steve Flynn y yo, y nuestros amigos Chris Baker y Jonathan Thompson, haciendo el tipo de metal que queremos escuchar. Al final del día sabemos que no vamos a complacer a todos, con una historia de 20 años y en una situación rara porque todos tienen sentimientos personales de como querían que fuera, pero hicimos un disco que para nosotros es honesto. Son 34 minutos de metal con acelerador a fondo y con cerebro y es nuestra declaración musical hacia el 2011.
Search & Destroy: ¿Escribiste todas las letras?
Kelly Shaefer: Si, las letras y algo de música.
Search & Destroy: ¿Y tocaste algo de guitarra?
Kelly Shaefer: Hice un solo en 'Faux King Christ'. Jason Suecof (mezcla) hizo un par de solos también y en 'Faux King Christ' intercambiamos solos, fue muy divertido, es un gran músico y un personaje muy interesante.
Search & Destroy: Eso es bueno, sabes, había ciertas noticias que afirmaban que ya no podías tocar la guitarra.
Kelly Shaefer: Eso no es cierto, compuse gran proporción de riffs para este álbum. Tengo tendonitis en la mano pero para quien no sabe que es eso no quiere decir que no use mi mano. No puedo cantar y tocar al mismo tiempo en vivo, pero puedo tocar guitarra cualquier día de mi vida. Mi mano está bien, sé lo que compuse y estoy feliz con ello.
Search & Destroy: Hoy en día hay muchas bandas que suenan a ustedes. ¿Cómo fue esta fusión en su tiempo, de jazz y death metal? Cynic hizo su parte con Focus. ¿Creen que motivaron una tendencia?
Kelly Shaefer: Sí, sin duda. Eramos libres de tocar eso. Tomamos lo que nos encantaba de Rush y lo que nos encantaba de Slayer, de bandas como Led Zeppelin. Utilizamos nuestras influencias, combinamos eso. No tienen la idea correcta sobre el jazz, no hay nada de fusión, o por lo menos eso no pretendíamos, queríamos que fuera muy brutal pero muy bien ejecutado. De ahí surgió. No lo anticipamos, pero es una buena historia. Hoy, como dices, hay buenas bandas que continúan haciéndolo y estamos muy orgullosos de eso. Para mí como artista, es un orgullo ser parte de eso, es como la última meta. Es de lo que estoy más orgulloso.
Con Cynic, claro, somos muy buenos amigos, la pasábamos juntos, tocamos muchas veces juntos. De hecho es por ellos, por Paul (Masvidal) y Sean (Reinert), que Death se volvió más técnico, así es la verdadera historia. A Chuck (Schuldiner) no le gustaba Atheist, no le agradaba la idea del "jazz" involucrado con el metal, a veces la historia se cuenta al revés, que Death inició este tipo de música, pero en realidad fue Cynic y Atheist, eran las dos únicas bandas que la gente pensaba que estaban locas por hacer ese tipo de música. Chuck hizo que eso evolucionara y le doy todo el crédito por ese movimiento, él es en mi opinión, el 
padre y pionero del death metal por crear esa experiencia para todos y se lo agradecemos. Pero en cuanto a tecnicalidad y jazz, él realmente no fue, pero es grandioso que se haya vuelto un movimiento y estamos orgullosos de eso.
Search & Destroy: Sin duda lo fue y su legado vive. ¿Les gustaría hacer una gira con Cynic? Están en la misma disquera, puede pasar.
Kelly Shaefer: Oh sí, absolutamente, en definitiva. Hemos hablado de eso por años, estamos tratando de que pase en 2011. Creo que ahora mismo están trabajando en un nuevo disco. Esperamos que pase, en definitiva va a pasar en algún momento. Sería una gran noche para los fans.
En los últimos cuatro años he querido organizar una gira de lo mejor en bandas de metal técnico, estoy seguro que va a suceder, estén atentos a eso.
Search & Destroy: Y en base a ello, ¿qué posibilidades hay para una gira latinoamericana? En 2009 tocaron en Monterrey.
Kelly Shaefer: Tenemos fechas en Estados Unidos, Europa, Canadá, luego pensamos ir a México, Sudamérica, Australia. El próximo año será pesado y esperamos ver a todos. Para nosotros ahora es más dfiícil girar porque tenemos familia, no podemos estar en tour por muchos meses. Se está formulando una gran gira en conjunto en 2011, para febrero, todos estarán muy emocionados. Estén atentos a nuestros sitios.
Search & Destroy: Kelly, gracias por esta entrevista ¿Hay algo más que quieras agregar para nuestros lectores?
Kelly Shaefer: Sí, apreciamos esta oportunidad de regresar al metal, estamos muy agradecidos porque los fans permiten que esta música siga. Esperamos que todos disfruten de 'Jupiter' y los veremos en la gira.
Por Sergio Alvite
Con varias alineaciones en su haber y una carrera que está por llegar a los 20 años ininterrumpidos, Dying Fetus manifiesta su protesta, casi siempre política, en las letras de seis discos que siempre han sido encabezados por el inamovible guitarrista y vocalista John Gallagher. El más reciente de ellos es Descend into Depravity, el cual nos llevó a platicar con Sean Beasley (ex-Garden of Shadows, Sadistic Torment), cantante y bajista que milita en los originarios de Upper Marlboro, Maryland desde 2001, y es el segundo músico del trío con más antigüedad.
Su death metal siempre camuflajeado con grindcore, es el que más evolución ha mostrado desde su concepción entre varias agrupaciones que también se generaron en esa época, llegando a radicar en la habilidad técnica de sus integrantes pero nunca alardeando de ello. Su perfil se ha mantenido discreto y su música habla por sí misma. Ésta destreza está por llegar a México el próximo 6 de marzo cuando la brutal tripleta se presente en el Eyescream Metal Fest II al lado de Cynic, Krisiun, Municipal Waste, y los estelares Sacred Reich, acompañados del talento nacional, Damage, Glassmind e Intoxxicated.
Es así como Beasley habla, en exclusiva para Search & Destroy, de su más reciente obra, Descend into Depravity, un camino protagonizado por la degeneración.
Search & Destroy: ¿Cómo catalogarían su último álbum, Descend Into Depravity, en la historia de Dying Fetus?
Sean Beasley: Es el último, creo que es la gente a quien le toca decidir donde lo colocaría entre la discografía de Dying Fetus. Personalmente es mi favorito junto con el álbum ‘Destroy’ (Destroy The Opposition, 2000)
Search & Destroy: ¿Qué tanto tiempo les tomó componer el álbum?
Sean Beasley: Teníamos muchos riffs compuestos, sólo que no estaban ubicados en ninguna canción. Después tuvimos que trabajar para armarlos, quizá fueron tres meses.
Search & Destroy: Como su anterior álbum, Descend Into Depravity tiene una gran producción, y esto ha sido una constante porque la banda produjo el álbum junto a Steve Wright.
Sean Beasley: Trabajar con Steve fue grandioso, una gran experiencia y todo fue sencillo.
Search & Destroy: Steve Wright colaboró con ustedes en el anterior disco, ¿cómo fue trabajar con él de nueva cuenta?
Sean Beasley: Para mí fue la primera vez que trabajé con él. Los viejos álbumes fueron grabados en otros lugares pero la siguiente ocasión volveremos a Wrightway (estudio de Steve Wright).
Search & Destroy: ¿Cómo surgió la idea de la portada? Es un estilo similar a la promoción de la película Max Payne.
Sean Beasley: Es algo que Orion de Relapse (Records) nos sugirió. Nos enseñó lo que tenía en mente y a todos nosotros nos gustó la dirección que tomó en el arte.
Search & Destroy: Háblame del video para el sencillo Shepherd’s Commandment, ¿quién escribió el guión? Tiene una buena producción.
Sean Beasley: Kevin Custer escribió el guión e hizo el video. Leyó las letras de la canción y así fue como surgió el video.
Search & Destroy: Hoy en día es difícil ver un video bien producido de una banda de death metal. ¿Qué piensas al respecto?
Sean Beasley: Es difícil encontrar alguien que le guste este tipo de música que tenga las hablidades para producir un video de calidad. El precio de hacerlos tampoco ayuda a nadie pues las bandas de death metal no siempre tienen el dinero para hacer ciertas cosas.
Search & Destroy: ¿Se considera Dying Fetus una inspiración para los nuevos grupos de death metal técnico como Arsis u Obscura?
Sean Beasley: Realmente no, la mayor parte del material viejo mezclado con cosas modernas, pero no tanto por el aspecto técnico.
Search & Destroy: ¿Crees que esta alineación de Dying Fetus es la formación definitiva que va a prevalecer en los años que vienen?
Sean Beasley: Creo que sí. Desde que vivimos cerca uno del otro es más fácil ensayar para que las giras sean mejores. Espero que así se mantenga la alineación.
Search & Destroy: Gracias por tomarse el tiempo de contestar esta entrevista. Los veremos en su próxima vista a México dentro del Eyescream Metal Fest en su segunda edición. ¿Hay algo que quieras agregar para los lectores de Search & Destroy? El sitio de heavy metal más grande de habla hispana.
Sean Beasley: Sólo gracias por el apoyo y espero verlos a todos en los shows.
Por Sergio Alvite
El legado que dejaron grupos como Atheist, Death o Pestilence se puede ver sembrado en agrupaciones como la que habla en exclusiva para Search & Destroy, Revocation.
Revocation es joven trío originario de Boston, Massachusetts, que apenas lanzó su segundo material, pero éste disco que se titula Existence Is Futile es un compendio de habilidad instrumental, técnica y sobre todo, alabanza total al death metal más detallado con inyecciones progresivas, melodías victoriosas y una visión épica que empapa todo éste excelente álbum que sobrepasa el LP debut de los norteamericanos, Empire of the Obscene de 2008.
Con una carrera que empieza a zarpar a partir de ésta entrega, Revocation está decidido a crecer a base de hechos y factores de calidad, misma que se desliza en sus integrantes: el baterista Phil Dubois-Coyne, el bajista y cantante Anthony Buda, y el guitarrista e igualmente vocalista David Davidson, quien fue el elegido para hablar con Search & Destroy.
Search & Destroy: ¿Cuánto tiempo les tomó grabar el álbum? Tiene muchos detalles técnicos, muy difícil de tocar.
Dave Davidson: Tomó cerca de un mes para grabar ‘Existence Is Futile’. Ponemos total atención a los detalles de nuestros discos y queríamos asegurarnos de quedar satisfechos con todo. Maldecimos mucho y gritamos y eso tomó lugar durante momentos difíciles, pero nuestras frustraciones rindieron frutos porque logramos lo que queríamos como músicos.
Search & Destroy: Me gustó la producción porque no es sobreproducido en cuanto al sonido, los instrumentos son muy naturales. ¿Buscaban esto?
Dave Davidson: Sí, fue increíble trabajar otra vez con nuestro productor Pete Rutcho. Siempre hace cosas de calidad y estamos contentos de que todo resultó claro, pero al mismo tiempo el disco tiene un límite agresivo.
Search & Destroy: Éste álbum definitivamente sobrepasa su debut Empire of the Obscene, muestra madurez musical, mucho más personalidad. ¿Ustedes que creen?
Dave Davidson: Creo que nuestra forma de componer maduró un poco con este disco, en general nos superamos, ya fuera haciendo las partes thrash más thrash o haciendo las partes de death metal más brutales. Éste álbum tiene un poco de más ‘groove’ y además hay más elementos progresivos en tracks como ‘Dismantle The Dictator’. En general si disfrutaste ‘Empire of the Obscene’, en definitiva te encantará ‘Existence Is Futile’.
Search & Destroy: Obviamente son una banda muy técnica, pero además tienen muy buenos riffs, riffs que atraen y enganchan en algunas partes. ¿Cómo empezaron a componer un álbum como éste? ¿Componen primero los riffs? ¿Cómo fue el proceso en la composición antes de entrar al estudio?
Dave Davidson: Cada canción comienza con un riff primero. Luego le añadimos más riffs y los arreglamos hasta cierto punto. A veces ese riff inicial se esparce y generan otros u otras veces encajan con otros riffs que compuse y que aún no tenían cabida. Quedan totalmente armados una vez que empezamos a tocarlo y vemos como fluye con toda la banda. Queríamos que no sólo los riffs fueran enganchantes sino todo el álbum, canción por canción, para que fuera atrapante y para que cada canción tuviera su propia personalidad.
Search & Destroy: A momentos me recordaron bandas impresionantes como Death o Pestilence. ¿Cuál es su opinión? ¿Son influencia en su trabajo?
Dave Davidson: Estamos severamente influenciados por esas dos bandas porque fueron pioneros en muchas maneras. Eran death metal sin más ni más, pero tenían otros elementos progresivos también que los distinguió de los demás. Creo que un álbum como ‘Spheres’ (1993) aún suena bizarro incluso hasta hoy en día, y eso es algo bueno porque eran únicos.
Search & Destroy: Revocation es igualmente muy progresivo y épico, y el álbum tiene solos triunfales, una distinción si comparamos Revocation con otras bandas de death metal técnico. ¿Cómo se sienten al respecto?
Dave Davidson: Nos gusta sonar triunfales y épicos, añade grandiosidad natural a nuestras canciones que en verdad nos gusta. Sentimos que hace sentir a algunas de nuestras canciones más como un viaje y con suerte expande su imaginación. Si nuestra canción ‘Across Forests And Fjords’ los hace envisionar un vikingo embriagándose y luego peleando contra un gran troll entonces nuestro trabajo está hecho.
Search & Destroy: ¿Estudiaron en escuelas especiales de música para este grado de impresionante ejecución, o son músicos por naturaleza?
Dave Davidson: Me gradué del Colegio de Música Berklee y los demás han estudiado música pero primordialmente son auto didactas. Estudiar en Berklee me ayudó como ejecutante porque tuve que aprender de muchos músicos diferentes, guitarristas y no guitarristas. Incluso traté de presionarme y salir de mi zona de confort al estudiar con músicos de jazz y fusión en vez de quienes tocan muy rápido. Aprender guitarra de jazz me inspiró como músico y como compositor.
Search & Destroy: Ahora mismo me parece que hay mucha exposición para bandas como ustedes. Está Obscura, Meshuggah. ¿Creen que es el tiempo perfecto para el éxito de Revocation?
Dave Davidson: Esperamos que sí, hemos estado presentes por un tiempo ahora, así que sería bueno tener la oportunidad de girar con bandas más grandes y tocar frente a audiencias más grandes.
Search & Destroy: ¿Cuáles son los planes de gira? ¿Hay posibilidades de ir a España, Europa en general o Latinoamérica?
Dave Davidson: Hasta ahora aún no hay planes de ir a Latinoamérica aunque nos encantaría tener la oportunidad de hacerlo. Sin embargo, pronto estaremos haciendo un completo tour europeo pero aún no puedo anunciar las fechas o con quien lo haremos. Estén atentos.
Search & Destroy: Gracias por tomarse el tiempo para esta entrevista. ¿Hay algo que quieran decir a los lectores de Search & Destroy? El sitio de heavy metal más grande en habla hispana.
Dave Davidson: ¡Muchas gracias por la entrevista! ‘Existence is Futile’ ya está disponible mundialmente a través de Relapse Records.
