Therion regresa a México después de 15 meses, para presentar material de su álbum 2010 titulado Sitra Ahra; desde la llegada al recinto, se podían apreciar los infaltables personajes característicos de la fauna de este tipo de eventos: abrigos largos, pupilentes blancos y greñas enmarañadas tipo Eco Loco, cual miembros de la Orden Mágica del Dragón de Thomas Karlsson; pero antes de que la sesión ocultista diera inicio en su formato de concierto, la banda Wild Demise —originaria de Cancún— se encargó de calentar los ánimos, con guitarras atascadas y melódicas que evocan por momentos la etapa inicial de Dark Tranquillity; en honor a la verdad, el cuarteto suena bastante bien integrado y promete grandes cosas para el futuro.
Como de costumbre, el rubio Christofer Johnsson se hizo acompañar de un reparto multi-estelar, entre quienes resaltó la presencia de la nueva integrante oficial, Linnea Vikström, rubia de apenas 18 años, hija del vocalista Thomas, heredera de su potente voz, y que fuera presentada por el veterano Snowy Shaw; en definitiva, hay que reconocer que más allá de la cuidada estética de sonido sinfónico y voces operáticas, la banda rockea duro, gracias principalmente al trabajo de las guitarras, representado por los riffs de Johnsson y los solos de Christian Vidal, quienes logran verdaderas obras de arte metaleras con temas como Wine of Aluqah, Typhon, o Ginnungagap, y los cuatro vocalistas cumplen con creces su cualidad de líderes sobre el escenario
Hacia el cierre del evento, Johnson se dirigió por primera vez al público para recordar que en fue en 1993 cuando Therion visitó por primera vez México, que se convirtió en ese momento en el primer país que la agrupación visitaba fuera de Europa, con lo que confirmaba las palabras de Shaw, quien declaró que "estar en México era igual a estar en casa".
Nunca conoceremos el Camelot del Rey Arturo en Inglaterra, pero el pasado jueves pudimos ver en la Ciudad de México a la agrupación de Florida llamada Kamelot, comandada por el veterano guitarrista Thomas Youngblood, único integrante original del quinteto que se encuentra de gira promocionando su noveno álbum de estudio, titulado Poetry for the Poisoned, cuya portada fue colocada en el fondo del recinto, para adornar un escenario sencillo, pero estético. Como ya se sabe, a fechas recientes de la gira, el vocalista Roy Khan ha sido reemplazado por su colega Fabio Leone (Rhapsody, Labyrinth), quien gracias a su experiencia y gran voz, dejó un grato sabor de boca —o mejor dicho, de oído— con su interpretación a temas como Forever o la imponente Necropolis, un tema deslumbrante incluido en el lanzamiento más reciente del conjunto.
El power metal como estilo, implica una saludable dosis de virtuosismo por parte de sus integrantes —más aún si conlleva tendencias progresivas—, por lo mismo, en medio de tanto talento, resulta en especial notable la destacada interpretación del baterista Casey Grillo, quien con sus malabarismos fue en gran parte responsable de llevar el peso de varias canciones, como la exótica Nights of Arabia o la incansable —y, por supuesto, era de esperarse que se luciría en un solo personal, con todo y sombrero charro—; pero más allá de los integrantes oficiales de la banda, la gran cereza roja y hermosa en el pastel, se presentó en la persona de la semi-diosa Simone Simons (Epica), quien con su deslumbrante belleza y preciosa voz se adueñó del escenario con soltura y seguridad durante sus intervenciones, ante un público que la idolatra más allá de toda cordura. La cantante de la inconfundible cabellera roja se encargó de interpretar sola Don't You Cry.
En una de sus últimas intervenciones, Fabio Leone comentó: "Ésta es una noche muy especial, pues se trata de la última fecha de nuestra gira sudamericana…" ?! (por supuesto, no se puede culpar a nadie por ser ignorante, aunque no le vendrían mal unas clases de geografía a este cantante asiático — N.d.A.); errores académicos aparte, hay que reconocer que esta y otras declaraciones fueron hechas en español, en un intento de la banda por acercarse a su audiencia hispana.
Por último, hay que comentar que un gran porcentaje del público estaba conformado por mujeres —aproximadamente un 40%—, una situación poco frecuente en los conciertos de metal, pero que demuestra que cada vez más integrantes del sector femenino muestran genuino interés por el rock y sus diversas corrientes (aunque no faltó la insensible que se puso a jugar Angry Birds en el teléfono del novio hacia el final del evento). Al final, todo resultó una velada agradable, en la que el público mexicano se portó bien y la agrupación aún mejor.
SETLIST
01. Rule the World
02. Ghost Opera
03. The Great Pandemonium 04. The Human Stain
05. Center of the Universe
06. Descent of the Archangel
07. A Sailorman's Hymn
08. When the Lights are Down
09. Soul Society
10. Nights of Arabia
11. Solo de teclados
12. Hunter's Season
13. EdenEcho
14. Necropolis
15. The Haunting (Somewhere in Time)
16: Solo de batería
17. Forever ENCORE
18. Solo de bajo
19. Karma
20. Don't You Cry
21. March of Mephisto
Tarja Turunen ha logrado construir una carrera solista bastante sólida: a su salida de Nightwish, se planteaba una incógnita enorme, tanto para el futuro de la agrupación finlandesa, como para el de la misma Tarja; afortunadamente, en el caso de la cantante, ha sabido rodearse de excelentes músicos y reconquistar a gran parte de sus antiguos seguidores. Es cierto que no se ha despojado del todo de la sombra de Nightwish, pero eso es algo que ni los fans, ni ella misma desean, ya que, en sus propias palabras, es una época que siempre le traerá buenos recuerdos. Y de esta manera, con una buena discografía bajo el brazo y una voz única, arranca en México su gira Latinoamericana, en la que promueve principalmente su más reciente producción discográfica: What Lies Beneath (leer reseña).
Mucho de la presencia de Tarja sobre el escenario permanece vigente: como siempre ha sido su costumbre, realizó varios cambios de vestuario durante el espectáculo, y su voz de soprano continua siendo la mayor atracción; no obstante, mucho ha cambiado en su actitud: a diferencia de la diva inalcanzable de presencia majestuosa que encabezaba a su anterior banda, se le ve mucho más sencilla, platicando más con la audiencia (en un español impecable), y en general se le nota más suelta, bailando, sonriendo, haciendo bromas o comentarios emotivos, sin la presión de representar a un grupo solemne y pretencioso, sino únicamente de pasar una buena velada con sus fans; bajo esta nueva cara sin poses artificiales, hubo varios momentos memorables, como cuando hacia el final del concierto realizó un pequeño set acústico y se sentó detrás de un pequeño piano, como una integrante más de la banda (algo impensable en Nightwish, con Tuomas Holopainen), o en In for a Kill, en la que descendió del escenario para pasearse entre los asistentes de las filas delanteras. En el encore, durante la interpretación de Where were You Last Night —cover grabado originalmente en 2004 durante las sesiones del Once—, se permitió, de manera irreverente y desenfadada, incluir los coros de un par de temas ochenteros: Heaven is a Place on Earth de Belinda Carlisle y Living On A Prayer de Bon Jovi. Los integrantes de su banda también tuvieron oportunidad de lucirse, en especial el legendario baterista Mike Terrana, quien interpretó un tremendo solo al ritmo de la Obertura de Guillermo Tell de Rossini. En resumen, una velada íntima y memorable, que alcanzó un clímax de emotividad sin precedentes cuando Tarja se dirigió al público con estas palabras: "Yo creo que la buena música no tiene fronteras ni de lenguaje, ni de países, ni de estilos; le quiero dedicar este tema a un colega que no está pasando un buen momento: para Gustavo", y dicho esto, interpretó Signos, del gran genio sudamericano, con lo que marcó un hito insólito en lo que respecta a la cálida relación entre las bandas nórdicas y los países latinoamericanos.
Con esta presentación, Tarja vino a confirmar que aún tiene una gran carrera por delante y, que de mantener esa actitud sencilla y modesta, todo tendrá siempre un mejor sabor, para ella y para sus seguidores.
SETLIST
01. If You Believe (Intro Instrumental)
02. Dark Star
03. My Little Phoenix
04. The Crying Moon
05. I Walk Alone
06. Falling Awake
07. Signos (cover a Soda Stereo)
08. Solo de batería de Mike Terrana (incluye la Obertura de Guillermo Tell)
09. Little Lies
10. Underneath
11. Stargazers (cover a Nightwish)
Set Acústico:
12. Higher Than Hope (cover a Nightwish)
13. We Are
14. Minor Heaven
15. The Archive of Lost Dreams
16. Ciarán's Well
17. In for a Kill
ENCORE
18. Where Were You Last Night (cover a Ankie Bagger), con Heaven is a Place on Earth y Living On A Prayer
19. Die Alive
20. Until My Last Breath
ENCORE 2
21. Wishmaster (cover a Nightwish)
22. Naiad (Salida Instrumental)
Katatonia engendró un nuevo síndrome entre quienes presenciaron su show en la Ciudad de México, este pasado 20 de febrero en el Circo Volador.
Con un público expectante por aquellos que no habían visto a estos suecos en vivo, y con algunos más que sólo querían reforzar esa pasión que en los últimos años se ha inclinado hacia lo alternativo y progresivo, con guiños a su pasado de doom y black, los escandinavos recorrieron el largo paso que han ejercido desde su fecundación a principio de los 90.
La agrupación liderada por Jonas Renkse, y respaldado por la temerosa voz de Anders "Blakkheim" Nyström, también reconocido por su estancia en conjuntos más agresivos como Bewitched o Bloodbath, Katatonia llegó a despertar toda clase de sentimientos entre los ahí presentes: desde lágrimas envasadas en furor, hasta un desprendimiento de energía expresada por los cantos de casi mil personas ahí reunidas.
La cita se vió inaugurada por los locales Apogee Of Despair, banda que el año pasado se dio a conocer en la segunda Batalla Wacken, México. Con temas originales que se ganaron a la audiencia, el trío llegó a promocionar su hasta hoy único lanzamiento, el EP A Ghastly Silhouette. Buen black y por ende, gran recibimiento.
Con pocas palabras entre canción y canción, Katatonia llegó a dar lo mejor de si, concentrándose en sus discos más recientes como Night Is The New Day de 2009, CD por el que aún se mantienen de gira; o el de 2006, The Great Cold Distance, pero recordando a todos que su vitalidad la ganaron con material como Without God de su álbum debut, Dance of December Souls.
Cerrando con la iconica Murder y tras dos regresos al escenario, complaciendo al público mexicano, Katatonia sembró ese síndrome que en su nombre llevan, pero a su estilo y para un bien común, que es disfrutar la música de afura hacia adentro y viceversa.
SETLIST Day and Then the Shade
Liberation
My Twin
Onward Into Battle
The Longest Year
Soil's Song
Omerta
Teargas
Saw You Drown
Idle Blood
Ghost of the Sun
Evidence
Criminals
July ENCORE
For My Demons
Forsaker
Leaders ENCORE
Without God
Murder
Warcry volvió a México para una tripleta de presentaciones, cerrando su tour azteca en el D.F. con los mexicanos Almas Militares como abridores. La agrupación española no sólo regresó a nuestro país, sino que reunió a más seguidores y se consolidó en este lado del mundo.
A continuación imágenes de su concierto en el Circo Volador, como siempre cortesía del experto en la materia, Germán García, e información de Chico Migraña y Dilemma.
SETLIST
La Última Esperanza
Nuevo Mundo Contra el Viento
Aire
El Anticristo
La Carta del Adiós
La Vieja Guardia
Coraje
Alejandro
Ulises
La Vida en un Beso
Que Vengan Ya
Un Poco de Fe
Señor
Devorando el Corazón
Luz del Norte
Tú Mismo
Capitán Lawrence
Trono del Metal
El Amor de una Madre
El Guardián de Troya
Hoy Gano Yo
El Circo Volador volvió a vestirse de oscura gala para el recibimiento de bandas que no habían tocado en México, y otras más que ya son muy conocidos en nuestro país, y también recibidos cordialmente.
Dilemma dio pie al Folk And Metal Fest, el cual vio a los canadienses Blackguard, seguidos de los finlandeses Ensiferum y Finntroll, para finalizar con los estelares, Moonspell. Todos ellos con gran respuesta del público, y por ello mismo, con excelente actitud al saltar al escenario.
Con un recinto casi lleno, a excepción de pocas butacas al fondo, se vivió una noche exitosa y literalmente así fue por la asistencia, la convivencia de los músicos con sus fans, el sonido y el show de cada uno de los protagonistas.
Blackguard fueron los primeros en aparecer. Aplaudidos de principio a fin, en especial por la ejecución de su baterista Justine Ethier, y también por la presencia de su cantante Paul "Paul Ablaze" Zinay, los norteamericanos dieron un set que abarcó su debut de 2009, Profugus Mortis, así como tracks durante la época en que se llamaban Profugus Mortis, y una canción inédita que formará parte de su segundo LP Firefight, a salir el 29 de marzo en Victory Records. Blackguard se quedó con ganas de más, y estamos seguros que varios de los asistentes también.
SETLIST
Allegiance
In Time
Cinder
The Sword
The Fallen
Farewell
The Last We Wage
Scarlet To Snow
This Round´s On Me
Siguió el turno para dos actos de renombre en su país que ponen muy en alto el folclor finlandés, en fusión con otra de sus pasiones, el death metal. Ensiferum, con toda la adrenalina, se presentó por primera vez en México. Minutos ante del concierto, su bajista Sami Hinkka habló en exclusiva para Search & Destroy. Ahí nos mencionó que agradecía mucho la amabilidad de los mexicanos y que esperaba con ansías tocar… En el entarimado se le vió animado y corriendo a cada extremo del lugar, a ello se le sumó la energía de cada uno de sus integrantes, así como la de la tecladista Emmi Silvennoinen, la segunda mujer de la noche que embellecía el Circo Volador encima del escenario.
SETLIST
By The Dividing Stream
From Afar
One More Magic Potion
Ahti
Lai Lai Hei
Treacherous Gods
Token Of Time
Stone Cold Metal
Twilight Tavern
Iron
Finntroll no era ajeno a estos territorios. Hace algunos años se presentó en el mismo recinto pero con Celtic Frost; esta vez la situación era diferente y con un nuevo trabajo bajo el brazo, Nifelvind (2010). Su set fue impetuoso y abarrotado de intensidad. Los músicos fueron carburantes, era una fiesta la que ahí se vivía, y la gente ayudaba a casa minuto para que la verbena no concluyera. Los nórdicos cerraron su actuación con un espectáculo que dejó sedientos a varios, quienes al cabo de cada una de las presentaciones acudían por más combustible de levadura para continuar en la contienda folclórica.
SETLIST
Blodmarsch (Intro)
Solsagan
Den Frusna Munnen
Slaget Vid Blodsälv
Nedgång
Ett Norrskensdåd
Midnattens Widunder
Nattfödd
Eliytres
Trollhammaren
Under Bergets Rot
Mot Skuggornas Värld
Jaktens Tid
Luego de una larga espera de casi una hora, Moonspell salió. La principal causa de la tardía aparición fue su ingeniero y es que los portugueses no hicieron soundcheck, pero ello no ahuyentó a ninguna alma, al contrario, convocó a resistir y disfrutar lo que se venía. A menos de año y medio desde su anterior visita, Moonspell llegó a revivir sus raíces tocando casi en su entereza el debut de 1995, Wolfheart, revitalizado por esta alineación que tiene tintes de clásica en la carrera de los lusitanos. Con más ahínco en el pasado, se impusieron con temas de Irreligious.
Moonspell cerró la noche con un set muy corto, tan sólo de una hora, pero la agenda de ese día había sido tan ocupada y tan excelentemente cerrada por Fernando Ribeiro y compañía, que se agradeció los recuerdos que estas bandas patentaron, además de entregarnos un gran comienzo de 2011, un año muy heavy de ahora en adelante.
SETLIST
Wolfshade (A Werewolf Masquerade)
Love Crimes
…Of Dream and Drama (Midnight Ride)
Lua D'Inverno
Trebraruna
Vampiria
Alma Mater
Opium
Awake!
A Taste Of Eternity
Raven Claws
Herr Spiegelmann
Full Moon Madness
Gracias a todo el equipo de Dilemma que nos ayudó a realizar nuestra labor, entrevistas que pronto publicaremos, subtituladas y editadas como sólo S&D lo hace, etc. Así como también a todos los compañeros y amigos que se detuvieron a saludar y con quienes estuvimos conviviendo.
Tras un lapso de dos años, regresa Avantasia a la Ciudad de México, con un par de nuevos álbumes en su discografía; para beneplácito de la audiencia, el proyecto paralelo del talentoso Tobias Sammet —famoso vocalista de Edguy— se hizo acompañar de una banda de primer nivel: Sascha Paeth (Heaven's Gate) en la guitarra, el pelón Oliver Hartmann (At Vance) en guitarra y voz, la exuberante rubia Amanda Somerville (con múltiples colaboraciones para otras bandas) en vocales y coros, Miro Rodenberg (Kamelot) en los teclados, Felix Bohnke (Edguy) en los tambores, Robert Hunecke-Rizzo (Heaven's Gate) en el bajo; pero para sorpresa aún mayor, los vocalistas invitados que venían incluidos en la alineación superaron toda expectativa: Kai Hansen (Helloween, Gamma Ray), Jørn Lande (Jorn, Masterplan), Michael Kiske (Helloween) y Bob Catley (Magnum); con la novedad de que los dos últimos nunca habían visitado Tierra Azteca; el mismo Sammet platicó al público —no sin antes quejarse, con justa razón, de la calidad ambiental de nuestra capital—: "Bob y Michael nunca habían venido a México y les dije: ¡tienen que ir! estamos haciendo gira por Suecia, Alemania y otros países, pero no tienen idea de cómo es el público mexicano". Para fortuna del buen Sammet, la concurrencia no lo defraudó: el Circo Volador se encontraba lleno a su máxima capacidad, y aún desde antes que se apagaran las luces, se escuchaba a la gente corear: "¡Toby, Toby, Toby!" y "¡Kiske, Kiske, Kiske!" (sabedores de la visita del emblemático cantante). Ellos dos, junto con el prestigioso Kai Hansen, se llevaron por mucho las gargantas del público.
Al arrancar la velada se apagaron las luces y se soltó en el sonido local Long Live Rock 'n' Roll, la clásica de Rainbow, con la voz del chaparrito de gran corazón Ronnie James Dio, a quien está de moda homenajear, y de quien, por cierto, Jørn Lande heredó mucho de su estilo de cantar. La noche fue por demás agradable y dinámica; durante un saludable espacio que superó las dos horas y media, se interpretaron diecinueve piezas, la mayoría de duración extensa, enriquecidas por la habilidad de los once músicos en escena; inevitablemente, dentro de la impecable interpretación instrumental, llamaba la atención la presencia de la güera Somerville, quien hacía headbangin' mientras su melena ondeaba al viento y presionaba diestramente los pedales de las velocidades del ventilador que tenía frente a ella. Formalmente, todo el proyecto en sí constituye en principio un gran homenaje a la escena power metal alemana, y piezas como Serpents in Paradise, The Wicked Symphony y The Toy Masterencendieron al público; pero sin duda, el momento de la noche recayó en la interpretación de Shelter from the Rain, pieza originalmente incluida en The Scarecrow que nos regaló la presencia de Michael Kiske cantando, con Kai Hansen tocando su inmortal guitarra ESP; o, como dice el famoso anuncio (para ser más claros): boleto para el concierto: $540… camiseta oficial del evento: $250… ver a Michael Kiske cantando mientras abraza a Kai Hansen en el escenario: no tiene precio. Fue indescriptible, nadie podía haber previsto el efecto que eso causó, el ensordecedor alarido de la gente retumbó como si se tratara de un gran estadio y no de un teatro, y es que esperamos veintitrés años para ver esa emotiva imagen. Este pequeño detalle transformó la presentación de Avantasia, de ser un
gran concierto, a trascender como un evento de antología. De manera muy simpática, al final del concierto algunos asistentes coreaban "¡Halloween, Halloween, Halloween!", pidiendo la célebre canción del Keeper of the Seven Keys. Por fortuna no la tocaron, pues el lugar se hubiera derrumbado. La última pieza de la noche, Sign of the Cross, contó con la imponente presencia simultánea de los once músicos sobre el escenario. Algo realmente impresionante fue ver a Kai, tras escuchar la ovación "¡Hansen, Hansen, Hansen!" ponerse de rodillas sobre el escenario para hacer una reverencia de agradecimiento.
Gracias a Tobias Sammet por hacer música notable, por reunir un equipo tan talentoso y, sobre todo, por convencerlos para salir en su ambiciosa gira. Con toda seguridad, Ronnie James e Ingo Schwichtenberg agitaron sus melenas en el cielo.
SETLIST
Intro: Rainbow, Long Live Rock 'n' Roll
Twisted Mind
The Scarecrow (con Jørn Lande)
Promised Land (con Jørn Lande)
Serpents in Paradise (con Jørn Lande)
The Story Ain't Over (con Bob Catley)
Prelude / Reach Out for the Light (con Michael Kiske)
The Tower (con Michael Kiske)
Death Is Just a Feeling (con Kai Hansen)
Lost in Space (con Amanda Somerville)
In Quest For (con Bob Catley)
Runaway Train (con Jørn Lande, Michael Kiske y Bob Catley)
Dying for an Angel (con Michael Kiske)
Stargazers (con Jørn Lande, Michael Kiske y Oliver Hartmann)
Farewell (con Amanda Somerville)
The Wicked Symphony (con Jørn Lande, Michael Kiske y Oliver Hartmann) ENCORE
The Toy Master (con Kai Hansen)
Shelter from the Rain (con Michael Kiske y Kai Hansen en la guitarra)
Avantasia (con Michael Kiske y Kai Hansen en la guitarra)
Sign of the Cross / The Seven Angels (con Jørn Lande, Michael Kiske, Bob Catley, Oliver Hartmann, Amanda Somerville y Kai Hansen en la guitarra)
Hypocrisy se presentó este pasado viernes 1 de octubre en el Circo Volador, junto con los italianos Graveworm. Aquí te presentamos las imágenes del evento, así como el setlist del show. Las fotografías son cortesía y obra del experto en la materia, Germán García.
SETLIST
Valley Of The Damned
Hang Him High
Fractured Millenium
Adjusting The Sun
Eraser
Pleasure Of Molestation – Osculum Obscenum – Penetralia (Medley)
Apocalypse – 4th Dimension (Medley)
Killing Art
A Coming Race
Let The Knife Do The Talking
Weed Out The Weak
Fire In The Sky ENCORE
The Final Chapter
Warpath
Rosswell 47
Da click aquí para ver fotos de Graveworm y en general de todo el concierto.
El metal está presente en el Concurso de Series Fotográficas del Simposio Internacional de Fotografía Mazatlán 2010 con una serie fotografica presentada por El Gallo Ibérico, son 10 fotografías cuyo elemento en común, además de la música, es el protagonismo que cobra la luz en ellas, convirtiéndose en un elemento que torna las imágenes en algo irrepetible.
En este link pueden acceder directamente a esta serie que lleva por nombre Abraza La Luz, en la parte superior derecha de la pagina se puede emitir el voto a favor de esta serie.
El Gallo Ibérico ha fotografiado grandes conciertos para Search & Destroy, así como varias de las sesiones de La Heavy del Mes, su trabajo es valioso y de esmero, no por nada es el experro en la materia.
Lejos han quedado los días en que Peter Hansson y Oskar Forss militaron en una banda de death metal llamada Therion; ahora, para bien o para mal, Christofer Johnsson manda en el conjunto sueco que ha tenido un número incalculable de músicos y cantantes invitados y que está por editar su producción 2010 con una alineación inédita, de las cuales, la noche del sábado tuvimos un adelanto (tanto de la alineación como de la obra). Lo cierto es que todas las veces que Therion ha venido a la Ciudad de México, ha demostrado ser un grupo bastante exitoso, con una base de seguidores estable (que podrían dar testimonio sobre cada arruga que ha aparecido en el rostro de Johnsson o la cuenta de los cabellos que ha perdido desde su primera visita), quienes festejaron con buen ánimo el regreso de la agrupación. El mismo Johnsson confesó hacia el final del evento que, a pesar de estar en medio del lanzamiento del nuevo álbum, cuando le ofrecieron regresar a México accedió feliz y armó un setlist con canciones que hacía mucho tiempo que no tocaban en otros países.
La evolución en la música de Therion es homóloga a la dinámica de sus presentaciones en vivo; hace algunos años, los vocalistas y coristas que no se llamaban Christofer Johnsson se acomodaban discretamente en una esquina al fondo del entarimado; hoy que Johnsson ya no canta y que la música del conjunto se apoya principalmente en las vocales y sus coros operáticos, los cantantes se pasean por todo el escenario, de arriba abajo, encarando y animando al público en una especie de frenética fiesta medieval, que celebraron frente a una escenografía que parecía sacada de Castlevania y en cuyo fondo podían leerse los años "1987 – 2007" (prueba de que la sacaron del baúl de la gira del vigésimo aniversario de Gothic Kabbalah). Otra demostración de la fuerza que las vocales ocupan en la banda es la permanencia de sus cantantes (el legendario Snowy Shaw, Thomas Vikström, y las gorditas Lori Lewis y Katarina Lilja participaron en aquella gira de 2007), mientras que los instrumentistas han sido todos reemplazados.
En escena, Christofer Johnsson demuestra un gran control y una elegancia natural —manifiesta más allá del distinguido traje que vestía—, manteniendo con estilo su figura y su posición, que con sutiles ademanes e indicaciones dirigía a su banda para que interpretaran acordes e incluso para que realizaran ciertos movimientos. A su lado lució el nuevo guitarrista Christian Vidal, quien usó su peculiar español para presentar el tema Quetzalcoatl; por su parte, Johnsson sólo presentó una canción, la emblemática y omnipresente To Mega Therion.
En resumen, un show dinámico y con buen sonido —salvo una falla técnica que se dio a la mitad del evento y que afectó a Lemuria—, en el que las canciones se sucedieron ligadas y prácticamente sin interrupciones, para sobrepasar las dos horas, durante las cuales destacaron ampliamente The Perennial Sophia, Wine of Aluqah y el nuevo tema, la tercera parte de Kali Yuga (con cierta reminiscencia al clásico sonido del Theli). Al final, la nota simpática fue que reemplazaron el coro de Summernight City por "Me-xi-co City". Con suerte, nos visitarán durante la gira de su álbum 2010, titulado tentativamente Sitra Ahra.
SETLIST
Rise of Sodom and Gomorrah Schwarzalbenheim
Seven Secrets of the Sphinx
The Perennial Sophia
Asgard
Wine of Aluqah
Son of the Sun
Flesh of the Gods
Typhon
Der Mitternachtslöwe
Invocation of Naamah
Birth of Venus Illegitima
Lemuria
Kali Yuga III
Ginnungagap
Quetzalcoatl
The Khlysti Evangelist
Cults of the Shadow ENCORE
Son of the Staves of Time
To Mega Therion ENCORE 2
The Blood of Kingu
Summer Night City
la Orden Mágica del Dragón de Thomas Karlsson; pero antes de que la sesión ocultista diera inicio en su formato de concierto, la banda Wild Demise —originaria de Cancún— se encargó de calentar los ánimos, con guitarras atascadas y melódicas que evocan por momentos la etapa inicial de Dark Tranquillity; en honor a la verdad, el cuarteto suena bastante bien integrado y promete grandes cosas para el futuro.
multi-estelar, entre quienes resaltó la presencia de la nueva integrante oficial, Linnea Vikström, rubia de apenas 18 años, hija del vocalista Thomas, heredera de su potente voz, y que fuera presentada por el veterano Snowy Shaw; en definitiva, hay que reconocer que más allá de la cuidada estética de sonido sinfónico y voces operáticas, la banda rockea duro, gracias principalmente al trabajo de las guitarras, representado por los riffs de Johnsson y los solos de Christian Vidal, quienes logran verdaderas obras de arte metaleras con temas como Wine of Aluqah, Typhon, o Ginnungagap, y los cuatro vocalistas cumplen con creces su cualidad de líderes sobre el escenario
