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Obscura grabando su tercer CD

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La agrupación de raíces alemanas, Obscura, ha iniciado las grabaciones de su tercer LP en el estudio Woodshed de Alemania. V. Santura (Triptykon, Pestilence) se encargará de la grabación para que el álbum quede listo para su edición en los primeros meses del 2011.

"Estamos felices de trabajar otra vez con nuestro viejo amigo V. Santura para grabar nuestro nuevo álbum," dice el frontman de la banda, Steffen Kummerer. "El nuevo material de alguna manera, se siente más amplio conforme todos en a banda traen muchas y únicas ideas a la composición, pudiendo integrar distintos elementos a nuestro sonido. Más acordes abiertos, más guitarras acústicas, más tonos rápidos de siete cuerdas. Recuerden, más es siempre más. Estamos emocionados de crear otro álbum de death metal progresivo y comenzar a salir de gira a todo el mundo a principio del 2011." 

Obscura es una de las agrupaciones a presentarse en el masivo Mezcal Metal Fest II, a llevarse a cabo el próximo 26 de septiembre en el Foro Gran Sur de la Ciudad de México.

Necrophagist acerca de un nuevo álbum

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El sitio francés Metal Head, entrevistó a la mente detrás de Necrophagist, Muhammed Suiçmez, antes de su presentación en el festival Hellfest. En la conversación se le cuestionó al compositor una interrogante que ha estado flotando por mucho tiempo, un nuevo álbum que no existe desde su último Epitaph de 2004, a esto respondió:

"Estamos alistándolo y vamos a terminarlo este verano, se lo enviaremos a la disquera y esperamos tener pronto una fecha de lanzamiento. […] Creemos que las nuevas canciones son mejores que el último álbum y nos llevan al siguiente nivel. "

Sobre una aparente presión de la disquera por editar un álbum.

"La presión nos la ponemos nosotros porque no queremos decepcionar a los fans, no los queremos hacer esperar más. Nuestro principal objetivio es tenerlo a tiempo para los fans porque ha pasado mucho tiempo desde nuestro último disco. Queremos compartirlo. Es la única presión que hay, con los fans. No nos importa el lado de negocios con la disquera."

Necrophagist se presenta en la Ciudad de México el 26 de septiembre dentro del Mezcal Metal Fest II.

Jupiter – Nombre para nuevo material de Atheist

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Jupiter es el nombre para el siguiente material de Atheist, quienes entraron al estudio el apsado 5 de julio. El disco estará listo para su lanzamiento en noviembre si es que no hay imprevistos.

El vocalista Kelly Shaefer.

"Hemos estado trabajando duro por un año, y hemos tenido grandes avances para hacer este disco que nosotros, como fans, querríamos escuchar de Atheist. Es feroz, inteligente, ¡y muy pesado! Cuando la gente lo escuche va a decir '¡Es Atheist!'

Queríamos asegurarnos de tomar el siguiente paso lógico en la evolución de nuestra música. De acuerdo a los críticos, es difícil de alcanzar, casi imposible. Sin embargo, sentimos que lo logramos."

Atheist a grabar el 5 de julio

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Luego de meses de trabajo, el 5 de julio próximo será la fecha para que Atheist entre a grabar su nuevo álbum, apenas el cuarto de su corta pero fructífera carrera que dio inicio a finales de los 80, desarrollando todo un género en el death metal.

El cantante Kelly Shaefer habla de este acontecimiento que se llevará a cabo en los estudios LedBelly de su natal Atlanta, Georgia, con Matt Washburn como ingeniero y Jason Suecof (Kataklysm, Chimaira) en la mezcla. El material estará listo para la conclusión del 2010.

"No puedo creer que estamos finalmente a punto de grabar este álbum. Hemos estado trabajando duro por un año, y hemos tenido grandes avances para hacer este disco que nosotros, como fans, querríamos escuchar de Atheist. Es feroz, inteligente, ¡y muy pesado! Cuando la gente lo escuche va a decir '¡Es Atheist!'

Además, nos damos cuenta que el disco ha tomado mucho tiempo para su creación. Sin embargo, hay muchos cambios en una canción promedio de Atheist, y sentimos que era muy importante tener suficiente buen material compuesto para hacer el disco más interesante que hayamos creado. Queríamos asegurarnos de tomar el siguiente paso lógico en la evolución de nuestra música. De acuerdo a los críticos, es difícil de alcanzar, casi imposible. Sin embargo, sentimos que lo logramos." 

Gorguts editará disco en 2011

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Gorguts, conjunto de death metal progresivo que regresó luego de casi una década para grabar un inédito desde su último From Wisdom to Hate de 2001, devela que será para principio del 2011 cuando este material llegue a los estantes.

“Tenemos dos terceras partes de música compuesta y grabada en pre-producción,” dice el cantante y guitarrista Luc Lemay.

No esperen que éste disco suene como un álbum previo de Gorguts.”

Barren Earth: En curso de un nuevo Camino

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Por Sergio Alvite

El término supergrupo se ha hecho muy común en los últimos años, pero su proliferación ha sido momentánea, de hecho son pocas las bandas que pueden presumir de seguir existiendo. Barren Earth, procurará cambiar eso y su música es la que hablará por sí sola.

De conjuntos como Swallow the Sun, Moonsorrow, Amorphis, Chaosbreed y Kreator, puede distinguirse las raíces finlandesas. Inculcando en sus composiciones el folclor de su país, el death metal que año con año ha evolucionado y una inyección progresiva que hoy vive su mejor momento recordando a héroes de los 70 como Jethro Tull o Pink Floyd, Barren Earth manufactura así su debut, Curse Of The Red River, material que ya se postula a ocupar un sitio en las mejores entregas del 2010.

El bajista y fundador, Olli-Pekka Laine, da la exclusiva de su nacer a Search & Destroy, quienes además los vemos como un talento a prosperar, por ello son Banda del Mes.

Search & Destroy: ¿Cuál es el concepto tras Barren Earth? ¿Qué quieren expresar con su nombre y el título de su debut, Curse Of The Red River?

Olli-Pekka Laine: Bueno, nuestro nombre fue tomado de las letras de la banda inglesa Van Der Graaf Generator. Kasper (Mårtenson, teclados) lo sugirió y porque la mayoría de nuestras letras tienen que ver con material de cierta manera difuso, todos pensamos que le quedaba perfectamente. ‘Curse Of The Red River’ se eligió para ser el título del disco, porque envuelve en general el sentir del álbum muy bien. ¡Además suena muy bien!

Search & Destroy: Antes de que la banda se completara, ¿cuál fue la idea inicial de la música?

Olli-Pekka Laine: Nuestro primer objetivo era tocar death metal melódico con influencias de rock progresivo, y creo que tuvimos éxito en eso. Cuando ensayamos por primera vez, no fue tan progresivo como terminó siéndolo. De cualquier manera, tenía unas cuantas canciones que empezamos a tocar, y desde entonces nos desarrollamos muy naturalmente.

Search & Destroy: Su música esta severamente influenciada por el rock progresivo, especialmente el de los 70. Hay muchos órganos Hammond y Mogg. ¿Qué opinan de esto?

Olli-Pekka Laine: Bueno, nuestras influencias vienen primordialmente del rock progresivo de los 70 como Pink Floyd, E.L.P., King Crimson y Jethro Tull. Por ende obviamente queríamos usar los mismos instrumentos y sonidos. Death metal es solo una forma de arreglar nuestra música. Voces guturales también lo hacen brutal. Pero de cualquier manera, en estos días hay grandes bandas de progresivo como Opeth y Porcupine Tree.

Search & Destroy: Han dicho que tienen influencias de progresivo finlandés. ¿Puedes nombrar algunas bandas? ¿Y qué tan importante fue ese movimiento en Finlandia?

Olli-Pekka Laine: Sí. Antes si es posible entender el death metal folclórico finlandés, es necesario escuchar bandas como Wigwam, Pekka Pohjola, Kingston Wall y Piirpauke. Otros artistas de antaño como Konsta Jylhä y Olavi Virta también son cruciales cuando se refiere a la base de nuestra música. Estoy seguro que es posible encontrar algo de esto en YouTube.

Search & Destroy:¿Cómo fue la contribución en composición de cada miembro de Barren Earth?

Olli-Pekka Laine: Todos componemos y arreglamos canciones. Usualmente quien llega con una nueva canción, tiene las letras y arreglos primarios de voces también. Esta vez yo compuse el mayor número de canciones, pero quizá sea diferente la próxima vez. ¡Por cierto, ya estamos trabajando en nuevo material!

Search & Destroy: ¿Qué tipo de sonido buscaban en la post-producción? ¿Por qué elegir a Dan Swanö? Es muy bien conocido en el negocio.

Olli-Pekka Laine: Estábamos buscando la vieja escuela, un sonido no muy pulido. ¡Incluso cuando terminó siendo así! Cuando pensamos en posibles productores de fuera, él único en quien pudimos pensar fue en Dan. Creo que fue una elección perfecta, pues compartimos el amor por el rock progresivo y death metal. Es también obvio que seguiremos trabajando con él.

Search & Destroy:¿Están conscientes de posibles comparaciones con Opeth? ¿Qué piensan al respecto?

Olli-Pekka Laine: Si lo sé, y estoy muy feliz por ello. Opeth es mi banda favorita de la segunda ola del death metal melódico. Para serte totalmente honesto, ellos me inspiraron en parte para formar Barren Earth.

Search & Destroy: ¿Es Barren Earth una banda que seguiremos escuchando en los años por venir, o será simplemente un proyecto de pocos discos?

Olli-Pekka Laine: No puedo hablar por los demás, pero para mí esta la prioridad, y me concentraré de lleno en Barren Earth. También prometo que habrá más discos. Cada uno de nosotros está totalmente inspirado en tocar juntos… Para contestarte esa pregunta, definitivamente estaremos aquí por muchos años más.

Search & Destroy: Sabiendo de donde vienen cada uno de ustedes, ¿qué opinas del término ‘supergrupo’?

Olli-Pekka Laine: Hmm… Es una pregunta donde hay dos respuestas. Por otro lado estamos felices de ser considerados como ‘super’. Pero luego, el término de alguna manera nos molesta. Hay varias bandas que han tenido esa etiqueta antes, y no duraron mucho. Así que prefiero definirnos con términos más humildes (risas).

Search & Destroy: ¿Qué opinas de ésta nueva ola de rock y metal progresivo que les gusta Jethro Tull y Pink Floyd y lo reflejan en su música? Como Mastodon o grupos como Baroness.

Olli-Pekka Laine: Me gusta Mastodon. Pero la mayoría de las bandas de sludge metal progresivo suenan a que sólo quieren sonar diferente, con el costo de la calidad musical. No tiene sentido sonar tan raro sea posible si no tienen canciones con que respaldarlo. Creo que Mastodon logró capturar originalidad y grandes canciones en ‘Leviathan’.

Search & Destroy: ¿Hará Barren Earth una gira internacional con éste álbum?

Olli-Pekka Laine: Espero. Todo depende de la respuesta que tenga el álbum. Ya planeamos girar por Estados Unidos, pero depende de muchas cosas si podemos hacerlo del otro lado del Atlántico. Sino con éste álbum, pasará luego.

Search & Destroy: ¿Hay algo más que quieras agregar?

Olli-Pekka Laine: Cuando sea que llegue Barren Earth a México, sólo estén ahí y sean maldecidos. Una vez toqué ahí, y tengo grandes memorias de su país y su gran gente. ¡Manténganse brutales!

Revocation: Existencia Prodigiosa

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Por Sergio Alvite

El legado que dejaron grupos como Atheist, Death o Pestilence se puede ver sembrado en agrupaciones como la que habla en exclusiva para Search & Destroy, Revocation.

Revocation es joven trío originario de Boston, Massachusetts, que apenas lanzó su segundo material, pero éste disco que se titula Existence Is Futile es un compendio de habilidad instrumental, técnica y sobre todo, alabanza total al death metal más detallado con inyecciones progresivas, melodías victoriosas y una visión épica que empapa todo éste excelente álbum que sobrepasa el LP debut de los norteamericanos, Empire of the Obscene de 2008.

Con una carrera que empieza a zarpar a partir de ésta entrega, Revocation está decidido a crecer a base de hechos y factores de calidad, misma que se desliza en sus integrantes: el baterista Phil Dubois-Coyne, el bajista y cantante Anthony Buda, y el guitarrista e igualmente vocalista David Davidson, quien fue el elegido para hablar con Search & Destroy.

Search & Destroy: ¿Cuánto tiempo les tomó grabar el álbum? Tiene muchos detalles técnicos, muy difícil de tocar.

Dave Davidson: Tomó cerca de un mes para grabar ‘Existence Is Futile’. Ponemos total atención a los detalles de nuestros discos y queríamos asegurarnos de quedar satisfechos con todo. Maldecimos mucho y gritamos y eso tomó lugar durante momentos difíciles, pero nuestras frustraciones rindieron frutos porque logramos lo que queríamos como músicos.

Search & Destroy: Me gustó la producción porque no es sobreproducido en cuanto al sonido, los instrumentos son muy naturales. ¿Buscaban esto?

Dave Davidson: Sí, fue increíble trabajar otra vez con nuestro productor Pete Rutcho. Siempre hace cosas de calidad y estamos contentos de que todo resultó claro, pero al mismo tiempo el disco tiene un límite agresivo.

Search & Destroy: Éste álbum definitivamente sobrepasa su debut Empire of the Obscene, muestra madurez musical, mucho más personalidad. ¿Ustedes que creen?

Dave Davidson: Creo que nuestra forma de componer maduró un poco con este disco, en general nos superamos, ya fuera haciendo las partes thrash más thrash o haciendo las partes de death metal más brutales. Éste álbum tiene un poco de más ‘groove’ y además hay más elementos progresivos en tracks como ‘Dismantle The Dictator’. En general si disfrutaste ‘Empire of the Obscene’, en definitiva te encantará ‘Existence Is Futile’.

Search & Destroy: Obviamente son una banda muy técnica, pero además tienen muy buenos riffs, riffs que atraen y enganchan en algunas partes. ¿Cómo empezaron a componer un álbum como éste? ¿Componen primero los riffs? ¿Cómo fue el proceso en la composición antes de entrar al estudio?

Dave Davidson: Cada canción comienza con un riff primero. Luego le añadimos más riffs y los arreglamos hasta cierto punto. A veces ese riff inicial se esparce y generan otros u otras veces encajan con otros riffs que compuse y que aún no tenían cabida. Quedan totalmente armados una vez que empezamos a tocarlo y vemos como fluye con toda la banda. Queríamos que no sólo los riffs fueran enganchantes sino todo el álbum, canción por canción, para que fuera atrapante y para que cada canción tuviera su propia personalidad.

Search & Destroy: A momentos me recordaron bandas impresionantes como Death o Pestilence. ¿Cuál es su opinión? ¿Son influencia en su trabajo?

Dave Davidson: Estamos severamente influenciados por esas dos bandas porque fueron pioneros en muchas maneras. Eran death metal sin más ni más, pero tenían otros elementos progresivos también que los distinguió de los demás. Creo que un álbum como ‘Spheres’ (1993) aún suena bizarro incluso hasta hoy en día, y eso es algo bueno porque eran únicos.

Search & Destroy: Revocation es igualmente muy progresivo y épico, y el álbum tiene solos triunfales, una distinción si comparamos Revocation con otras bandas de death metal técnico. ¿Cómo se sienten al respecto?

Dave Davidson: Nos gusta sonar triunfales y épicos, añade grandiosidad natural a nuestras canciones que en verdad nos gusta. Sentimos que hace sentir a algunas de nuestras canciones más como un viaje y con suerte expande su imaginación. Si nuestra canción ‘Across Forests And Fjords’ los hace envisionar un vikingo embriagándose y luego peleando contra un gran troll entonces nuestro trabajo está hecho.

Search & Destroy: ¿Estudiaron en escuelas especiales de música para este grado de impresionante ejecución, o son músicos por naturaleza?

Dave Davidson: Me gradué del Colegio de Música Berklee y los demás han estudiado música pero primordialmente son auto didactas. Estudiar en Berklee me ayudó como ejecutante porque tuve que aprender de muchos músicos diferentes, guitarristas y no guitarristas. Incluso traté de presionarme y salir de mi zona de confort al estudiar con músicos de jazz y fusión en vez de quienes tocan muy rápido. Aprender guitarra de jazz me inspiró como músico y como compositor.

Search & Destroy: Ahora mismo me parece que hay mucha exposición para bandas como ustedes. Está Obscura, Meshuggah. ¿Creen que es el tiempo perfecto para el éxito de Revocation?

Dave Davidson: Esperamos que sí, hemos estado presentes por un tiempo ahora, así que sería bueno tener la oportunidad de girar con bandas más grandes y tocar frente a audiencias más grandes.

Search & Destroy: ¿Cuáles son los planes de gira? ¿Hay posibilidades de ir a España, Europa en general o Latinoamérica?

Dave Davidson: Hasta ahora aún no hay planes de ir a Latinoamérica aunque nos encantaría tener la oportunidad de hacerlo. Sin embargo, pronto estaremos haciendo un completo tour europeo pero aún no puedo anunciar las fechas o con quien lo haremos. Estén atentos.

Search & Destroy: Gracias por tomarse el tiempo para esta entrevista. ¿Hay algo que quieran decir a los lectores de Search & Destroy? El sitio de heavy metal más grande en habla hispana.

Dave Davidson: ¡Muchas gracias por la entrevista! ‘Existence is Futile’ ya está disponible mundialmente a través de Relapse Records.

Cynic: Viaje Celestial

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Por Sergio Alvite

Desde que los primeros acordes de Focus tomaran por sorpresa a la comunidad metalera en 1993, hasta la aparición de Traced in Air 15 años después, el nombre de Cynic permaneció intacto sobre un pedestal, como objeto de culto para los amantes del death metal y el rock progresivo; por eso no puede decirse que su reunión de 2008 los trajo de regreso, pues la realidad es que nunca se fueron, y prueba de ello fue la gran expectativa generada en torno a Traced in Air y su consecuente respuesta favorable, tanto por parte del público como de la crítica especializada. Traced in Air ocupó el puesto número dos entre Los 35 Mejores Discos del 2008 de acuerdo a la lista publicada por este sitio.

Hoy, Search & Destroy platica con Paul Masvidal, cantante y guitarrista, sobre sus actividades durante esos 15 años, el proceso de composición de Traced in Air y las cualidades del Internet.

Search & Destroy: Traced In Air fue nuestro segundo mejor álbum dentro de Los 35 Mejores Discos del 2008 de S&D.

Paul Masvidal: ¡Gracias! Estamos tan emocionados como ustedes.

Search & Destroy: Para este segundo LP tardaron 15 años. ¿Qué les tomó tanto tiempo, qué hicieron en todo ese tiempo?

Paul Masvidal: En pocas palabras, todos regresamos a la escuela para profundizar en estudios de composición y ejecución. Sean (Reinert; batería) y yo comenzamos una compañía productora, componiendo música para televisión y cine. Trabajé por casi diez años como guitarrista de sesión en númerosas cadenas de TV con sitcoms, comerciales y trailers, incluyendo That 70’s Show, 3rd Rock From The Sun y Grounded For Life. Además fui compositor para una serie de televisión para niños que fue nominada al Emmy llamada Operation Junkyard. Compusimos muchas canciones para otros artistas, grabamos en discos de otras personas, además compusimos para casas de librerías musicales que tienen varias actividades con actuaciones en TV. Lanzamos un álbum en 2007 con nuestro otro grupo Aeon Spoke en SPV Records, y el último LP de Cynic en Noviembre pasado en Season Of Mist.

Search & Destroy: ¿Qué sienten al estar de nueva cuenta aquí y saber que nadie se olvidó de Cynic?

Paul Masvidal: Gratitud creo que es la palabra adecuada.

Search & Destroy: Todos nos sentimos muy emocionados por su retorno a los escenarios, y por supuesto con un nuevo trabajo en donde además plasman una muy clara evolución. Creo que Traced In Air es una muy buena continuación de donde Focus concluyó, hay voces sensibles, muy limpias, pero pienso que eso no hubiera sido posible sin el precioso entorno del álbum. ¿Qué piensas?

Paul Masvidal: Hay un lenguaje en la música de Cynic que ha mantenido las raíces de su núcleo. La evolución de ese lenguaje es inevitable, pero estamos disfrutando la expansión de un vocabulario muy dinámico e interesante.

Search & Destroy: Nadie ha hablado de la mezcla. ¿Fue difícil para Traced In Air? Hay un sin fin de baterías muy complejas y guitarras sorprendentes.

Paul Masvidal: Warren Riker tuvo sus retos, pero los enfrentó muy bien e hizo un excelente trabajo. Estamos complacidos con la vibra en general.

Search & Destroy: ¿Cómo fue el proceso de composición, tenían alguna idea en concreto para Traced In Air con la experiencia previa de Focus?

Paul Masvidal: El álbum se escribió por sí mismo. Sólo necesité estar en el estudio y la música simplemente fluyó. Hicimos demos de canciones varias veces y hubo un claro entendimiento de cada fase de las canciones y su desarrollo. Para el momento en que las grabamos, estábamos en gran forma.

Search & Destroy: Sobre el arte, ¿mantuvieron contacto con Robert Venosa? y ¿Cuál es el concepto en general de la portada? Se siente como si hubiera relación con la de Focus.

Paul Masvidal: Sí, mantuve una amistad con Venosa desde los días de ‘Focus’. El concepto es la evolución del ángel de ‘Focus’ en algo, quizá mitad humano. El ’ser’ de la portada es el personaje principal del disco, viviendo una experiencia humana y contando su historia a través de las canciones.

Search & Destroy: ¿Qué tal fue el tour con Meshuggah que hicieron a comienzos de este año? Meshuggah es otro gran exponente del progresivo y el metal extremo.

Paul Masvidal: En sí fue impresionante. ¡La pasamos muy bien!

Search & Destroy: ¿Cuál es su pensar tras más de una década de Focus? Muchas bandas de la actualidad y músicos de distintos estilos en el metal fueron influenciados por este disco. Esto lo comento porque puede apreciarse en bandas como Gojira o Intronaut, por sólo nombrar algunas.

Paul Masvidal: No lo he pensado. Estoy agradecido por que el disco tomó vida por sí mismo y ha tenido una impresión en otros artistas y personas en general. Hizo su trabajo.

Search & Destroy: Éste segundo álbum es increíble, pero sus seguidores no quieren esperar otros 15 años. ¿Habrá otro disco de Cynic en los siguientes dos años por ejemplo?

Paul Masvidal: ¡Ya veremos que pasa!

Search & Destroy: ¿Qué opinan acerca de algunos grupos contemporáneos suyos como Atheist? Van a lanzar un nuevo disco este año.

Paul Masvidal: Kelly (Shaefer; voz) es un viejo amigo y me encanta Atheist. ¡Estoy emocionado porque vayan a regresar!

Search & Destroy: ¿Qué opinan de la tecnología de hoy como Internet y la fácil manera de descargar música? Cuando editaron Focus en 1993 nada de esto existía, todos escucharon ese disco por primera vez de un CD. Ahora que lanzaron Traced In Air, el álbum estuvo un mes antes en Internet.

Paul Masvidal: Creo que es la naturaleza de la tecnología y una realidad que todos en la industria deben aceptar. Los tiempos son diferentes ahora y hay ventajas y desventajas, pero tenemos que seguir adelante y relacionarnos con eso y hacer que funcione para nosotros.

Search & Destroy: ¿Cómo lo toman a su favor?

Paul Masvidal: Tenemos una comunicación más directa con nuestros fans y podemos hacer que las cosas sucedan más rápido por ello. Un gran ejemplo de Inernet fue nuestro primer tour de reunión. Casi todo show que hicimos se vendió en su totalidad, y la única promoción que tuvimos fue a través de los fans en Internet. Inernet ha creado una comunidad global musical que ayuda, más fácil que nunca, a los artistas a alcanzar a más gente.

Search & Destroy: En México hay una gran admiración por Cynic; el progresivo y el death son muy populares. ¿Podríamos esperar un show de Cynic en México?

Paul Masvidal: ¡Sí! Planeamos ir a México, esperamos que en algún momento del 2009. Estén atentos a través de cyniconline.com y myspace.com/cyniconline.

Barren Earth estrena video del track The Leer

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Barren Earth, el supergrupo finlandés de death progresivo, deja ver su primer video del track The Leer, canción de su debut Curse Of The Red River, dirigido por Owe Lingvall. Ve aquí el video.

El bajista Oppu Laine y el tecladista Kasper Mårtenson, hablan para S&D sobre ésta composición:

O.L.: “Inspirada por el compositor finlandés Anssi Tikanmäki y Autopsy. Alguien pensó que es un tributo a Iron Maiden, ¡pero no lo es! Las letras anti cristianas tienen que ver con la culpa y vergüenza.”

K.M.: “En el contexto de éste álbum, un track relativamente conciso y claramente definido. Tiene claros pasajes de estilo doble de guitarra líder tocada por la guitara líder y sintetizador moog. Tiene un impacto decente, y fue una elección obvia para el video promocional.”

Barren Earth – Curse Of The Red River

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Por Sergio Alvite

Barren Earth
Curse Of The Red River

Peaceville Records

A lo largo de los años el término “supergrupo” se ha ido deformando. Quizá quien puede presumir de esa “patente” es Led Zeppelin, cada uno de sus integrantes era un genio; de ahí en adelante se fueron creando poco a poco éstas bandas de índole de “ensueño” como Blind Faith, y más al pasar del tiempo conjuntos como The Firm, Asia, Contraband, Temple Of The Dog, etc. Cada una de ellas con ventajas y sus contras; pero lo más relevante de esa etiqueta es que su tiempo de vida es muy corto y cuando no lo es, resulta extraordinario. Quienes en pleno siglo XXI nacen con la idea de contrarrestar ese estereotipo y con la mente abierta a ser un combinado normal con experiencia relevante en agrupaciones como Amorphis, Moonsorrow o Swallow The Sun es Barren Earth, quienes a pesar de no tener nombres tan rimbonbantes en el medio del heavy metal internacional, son de admirarse y apreciarse por el estilo musical que manejan en su debut Curse Of The Red River, fusionando death metal con el progresivo de los 70, ambos apasiguados por la melancolía, melodía vocal y un baño folclórico de donde provienen estos excelentes músicos, Finlandia.

Con la producción de un maestro de ésta escuela que él mismo originó, aunque pocos le dan el crédito, Dan Swanö, una referencia del death progresivo aflictivo que hoy en día sigue dedicando su vida a éste corte musical, Curse Of The Red River es una bestialidad de la composición que se embellece con sus arreglos y pinceladas de preciosismo que a instantes recuerdan a Opeth, una influencia muy marcada en éste redondo, pero sin embargo logran prevalecer buscándose un espacio propio con añadiduras tomadas abiertamente de Jethro Tull o los ingleses Pink Floyd.

La connotación de esos grupos citados se desprende en Flicker, un track poseído por lo brutal y por la gallardía acústica del también guitarrista de Kreator, Sami Yli-Sirniö; su pasividad se domina por la conducción de riffs poseídos por teclados orquestales, mismo que vuelve a sentirse en The Ritual Of Dawn y Ere All Perish.

Los ritmos lentos son una variante de éste larga duración, pero por igual la velocidad a medio tiempo prevalece en The Leer, inspirada por Autopsy y con sintetizadores Mogg.

Al igual que los Mogg, los Hammond, órganos que recuerdan de inmediato a agrupaciones históricas como Deep Purple o incluso Uriah Heep, se manifiestan en el sencillo Our Twilight y el track abridor que da nombre al álbum, una fusión que inicia con un ambiente estremecedor y oscuro para de pronto abrirse a la esperanza en una cadencia de potencia.

El aporte de Kasper Mårtenson, tecladista, es esencial. Su sello es el que los lleva más allá de los grupos de mismas características; al igual que él, el bajista ex-miembro de Amorphis, Olli-Pekka Laine, son fundamentales en la creación del redondo que a la par de distintas contribuciones del baterista Marko Tarvonen o el frontman Mikko Kotamäki de interpretaciones limpias y guturales, complementan un trabajo perfecto reflejado en Cold Earth Chamber, la de corte en pugna.

Como resaltábamos, el trabajo de guitarras entre Yli-Sirniö y Janne Perttilä (Moonsorrow) se agiganta con armónicos de confección sombría y de añoranza, cada uno acompaña a la voz dandole fuerza y sin quitarle atención. Esta luz puede vivirse en Forlom Waves, un vals en busca de la batalla con un piano que engrandece esa marcha para coronarse con un solo de teclado apoteósico.

Curse Of The Red River es una obra de esmero y magnificencia tal y como cierra con Deserted Morrows, una oda a guitarristas heróicos.