Soilwork podría tocar en América Latina durante el 2011, según comentó Dirk Verbeuren, baterista de los suecos, en un chat que sostiene con su fans en esta liga.
El músico también afirmó que en la gira que realizarán en promoción de su reciente álbum, The Panic Broadcast, se enfocarán en material nuevo, más que en el viejo.
Ve aquí el video de su primer sencillo, Deliverance Is Mine.
Children Of Bodom comunica que ya están dentro del estudio para grabar su próximo LP, que de acuerdo a ellos, estará listo para su salida a finales del 2010.
"Ahora mismo las baterías se están grabando," dice Henkka Seppälä, bajista. "Jaska (Raatikainen) ayer hizo dos tracks, y hoy está haciendo más. Para elf in de semana quizá tengamos todas las baterías grabadas."
Previamente, Seppälä. había hablado del proceso previo a la grabación.
"Ayer grabamos algunos demos para el nuevo material. Las baterías de Jaska (Raatikainen) fueron más temprano, Alexi (Laiho, voz y guitarra) y yo lo hicimos ayer de forma compartida y Roope (Latvala, guitarra) lo hará hoy.
¡Es emocionante!
Un par de meses más y comenzaremos a grabar el disco real.
No puedo esperar a como suenan el nuevo material cuando ya esté listo.
Mientras grabemos, vamos a tocar en festivales, lo cual es bueno.
Nunca dejamos el estudio así, en medio del proceso de grabación, veremos como afecta, o si afecta del todo."
Soilwork entrega el video de su nuevo sencillo Deliverances Is Mine, clip dirigido por Ivan Colic (Type O Negative, Unleashed) y producido por Stanimir "Staca" Lukic (Deathstars, Type O Negative). El tema forma parte de The Panic Broadcast, material editado en julio, producido por el guitarrista del grupo, Peter Wichers, quien regresó a los suecos para este CD.
Wichers habla del proceso de composición.
“En cuanto a la composición, hicimos mucho de la pre-producción antes de que entraramos al estudio para que así pudiéramos concentrarnos en la ejecución. Así que cuando todos llegamos al estudio ya sabía que los arreglos estaban ahí y así pudimos concentrarnos en que todos tocaran lo mejor dentro de sus habilidades.”
Los suecos de Soilwork acaban de publicar en línea el track Deliverance Is Mine para su escuchar en este link, el corte forma parte de The Panic Broadcast.
Wichers habla del proceso de composición.
“En cuanto a la composición, hicimos mucho de la pre-producción antes de que entraramos al estudio para que así pudiéramos concentrarnos en la ejecución. Así que cuando todos llegamos al estudio ya sabía que los arreglos estaban ahí y así pudimos concentrarnos en que todos tocaran lo mejor dentro de sus habilidades.”
El nuevo CD de Soilwork se pone a la venta el 2 de julio.
Children Of Bodom se encuentra preparando su siguiente larga duración, según afirmó el bajista Henkka Seppälä.
"Ayer grabamos algunos demos para el nuevo material. Las baterías de Jaska (Raatikainen) fueron más temprano, Alexi (Laiho, voz y guitarra) y yo lo hicimos ayer de forma compartida y Roope (Latvala, guitarra) lo hará hoy.
¡Es emocionante!
Un par de meses más y comenzaremos a grabar el disco real.
No puedo esperar a como suenan el nuevo material cuando ya esté listo.
Mientras grabemos, vamos a tocar en festivales, lo cual es bueno.
Nunca dejamos el estudio así, en medio del proceso de grabación, veremos como afecta, o si afecta del todo."
Soilwork pone este link en la red para escuchar fragmentos de cada uno de los temas que forman parte de su nuevo LP The Panic Broadcast, disco que cuenta con el regreso a la guitarra de Peter Wichers, quien además fungió de productor de este material.
Wichers habla del proceso de composición.
“En cuanto a la composición, hicimos mucho de la pre-producción antes de que entraramos al estudio para que así pudiéramos concentrarnos en la ejecución. Así que cuando todos llegamos al estudio ya sabía que los arreglos estaban ahí y así pudimos concentrarnos en que todos tocaran lo mejor dentro de sus habilidades.”
El nuevo CD de Soilwork se pone a la venta el 2 de julio.
Jueves 3 de Junio de 2010
Circo Volador
México D.F.
Por Sergio Alvite
Fotos: Germán García
Dark Tranquillity posee un legado de gran magnitud que cada show que ofrecen, ratifica su estatus de un grande que originó ese tan nombrado sonido de Gotemburgo.
Tras varias presentaciones en México de los suecos, fue quizá este concierto el más grande de todos los anteriores, teniéndolos igualmente en una etapa madura de su carrera que además está a punto de llegar a sus 20 años.
De nueva cuenta el Circo Volador presenció a Mikael Stanne y compañía repasando esas dos décadas que hoy los tienen en boga con We Are The Void, su última producción y motivo de esta gira que ya pasó por Estados Unidos y ahora los tiene en Latinoamérica.
La velada fue iniciada por los locales Afterhell, un grupo de buena conjunción y cuya actuación fue como anillo al dedo, fieles seguidores de Dark Tranquillity. Además, la respuesta del público no pudo ser mejor.
Tras los mexicanos, los escandinavos pisaron el escenario con una presencia excepcional y todos vestidos de negro, incluyendo el baterista que portaba el uniforme visitante del seleccionado nacional de futbol de nuestro país.
El recorrido fue vasto, desde Skydancer, pasando por el más grande de su carrera, The Gallery, hasta los redondos que los siguen manteniendo en instantes inmejorables de la actualidad como lo son sus recientes entregas, Character o Fiction.
El público no pudo haberse desvivido más, algo que dejó satisfecho a Stanne.
Una noche inolvidable que además quedó registrada en las cámaras de Search & Destroy. Esta presentación quedará para la eternidad en DVD y Blu-Ray. Pronto más información de este lanzamiento.
Gracias a Eyescream Concerts por todas las atenciones y apoyo para esta realización.
SETLIST
At The Point Of Ignition
The Fatalist
Focus Shift
The Wonders At Your Feet
Final Resistance
Misery's Crown
Punish My Heaven
My Negation
Iridium
Shadow In Our Blood
The Lesser Faith
Dream Oblivion
Lethe
Lost To Apathy
ENCORE
ThereIn
The Grandest Accusation
Terminus (Where Dead Is Most Alive)
Los finlandeses de Amorphis dejan ver el trailer para su DVD en directo, Forging The Land Of Thousand Lakes, el cual llega a los estantes el 9 de julio a través del sello Nuclear Blast.
El lanzamiento celebra el 20 aniversario de la banda. La filmación del DVD se llevó a cabo el 20 de noviembre del 2009 en Oulu, Finlandia, en el Club Teatria. El DVD es doble y contiene además de este concierto, una presentación más en el festival Summer Breeze del año pasado, así como un documental, videos promocionales y fotografías.
Soilwork lanza el 2 de julio su nueva entrega The Panic Broadcast, el cual cuenta con el regreso a la banda de Peter Wichers en la guitarra, quien a la vez produjo el redondo. Más abajo puedes ver un pequeño trailer del DVD extra con el que contará este material. En el clip puede percibirse un extracto del tema Sweet Demise, bonus track en The Panic Broadcast.
Por Miguel Angel Palafox (Transcripción de Eugenio Del Castillo)
Hoy son ídolos para la juventud que empieza a descubrir el heavy. También esta banda ha servido de inspiración para grupos de féminas o liderados por ellas. Arch Enemy simplemente en los últimos años no ha hecho enemigos, sino ha ganado miles de aliados.
Con siete producciones en su haber que vió su nacer a mediados de los 90 por el en ese entonces ex-guitarrista de Carcass, Michael Amott y el ahora ex-vocalista, Johan Liiva, Arch Enemy vivió un comienzo alentador, aunque no tan explosivo como el que se avecinaba, que ya incluyó a la alemana Angela Gossow en voces, intérprete que les vino a inyectar presencia en la escena con ejecuciones estremecedoras que pocos imaginaron provenía de una mujer.
Hoy este quinteto complementado por el hermano menor de Michael a la guitarra, Christopher Amott, el bajista Sharlee D’Angelo (ex-Sinergy, Mercyful Fate), y el complemento de Carcass a la batería en sus últimos conciertos, Daniel Erlandsson, encabezan una ola fresca de heavy que se estrella en nuestros rostros.
Reconocidos masivamente a partir del LP Wages Of Sin (2001) y luego Anthems Of Rebellion (2003), redondos que debutaron las cuerdas vocales de la germana, concurriendo en agresividad y melodía en el detonador que los catapultó a Estados Unidos y su Ozzfest, Doomsday Machine (2005), arribando hasta el inédito de 2007 Rise Of The Tyrant, plástico que derivó en el DVD y CD en directo en el país del sol naciente: Tyrants of the Rising Sun, lanzado en 2008.
Con un pasado que ya los compromete a dar lo mejor, Arch Enemy pretende repetir la hazaña en The Root Of All Evil, un compilado de los primeros tres plásticos de los suecos pero esta vez, con la sangre vocal de Gossow.
Michael Amott, en exclusiva para S&D.
Search & Destroy: Hay que hablar de su último album The Root Of All Evil, que salió en septiembre del año pasado ¿Por qué decidiste regrabar viejas canciones?
Michael Amott: Por los fans. Habían pedido hacer algo así a principio de año, era una buena idea pero no teníamos tiempo, por lo tanto cuando se dio el tiempo lo hicimos…
Search & Destroy: Dinos del proceso de escoger las canciones que acabaron en este material.
Michael Amott: Teníamos que ser realistas de que canciones podíamos tocar con Arch Enemy en 2010, ensayamos lo que teníamos y llegamos con esta lista que son nuestras favoritas.
Search & Destroy: Trabajaron otra vez con Andy Sneap para masterizar el álbum, se que contemplan trabajar con él para el próximo álbum. ¿Estoy en lo correcto?
Michael Amott: Grabamos ‘The Root Of All Evil’ aquí en Suecia y fue fácil para nosotros, no tuvimos que dejar casa, hay un buen estudio e ingeniero, hicimos mucho del trabajo nosotros, Andy Sneap lo masterizó, es un gran ingeniero y mezclador, no sé si trabajemos otra vez con él, depende de los horarios de los demás.
Search & Destroy: The Root Of All Evil simboliza una etapa que marca algo importante en la historia de Arch Enemy, dinos ¿Cuál es tu álbum favorito de esa época entre, Black Earth, Stigmata y Burning Bridges?
Michael Amott: ‘Black Earth’ es muy especial porque había creado una nueva banda con un sonido intenso y heavy, estaba muy contento con el resultado… Después ‘Stigmata’ me decepcionó, no impactó y hay muchos errores. El tercer álbum, ‘Burning Bridges’, con el estuve muy contento, fue sólido, había muy buenas canciones en ese álbum.
Search & Destroy: En los primeros álbumes de Arch Enemy, Johan Liiva hizo la voz ¿Sigues en contacto con él?
Michael Amott: Si, Johan es un buen amigo. Vive cerca de mí, a unas horas, más bien hablamos por teléfono pero si seguimos siendo amigos.
Search & Destroy: Decidiste producir The Root Of All Evil. ¿Vas a producir el siguiente disco de Arch Enemy?
Michael Amott: Ese es el plan ahora, pero igual y cambia, uno nunca sabe (risas).
Search & Destroy: Tal vez es muy pronto para decir algo del próximo album pero es muy importante que los fans sepan algo… ¿Estás componiendo por el momento?
Michael Amott: Si, llevo componiendo por un rato, ya está la estructura de cuatro canciones que les falta algo de trabajo y atención, los otros también tienen algo que es bueno, por lo que después en este año nos juntaremos para armar todo y estar en todo el proceso. Va a ser muy divertido, estoy esperando a que eso suceda.
Search & Destroy: ¿Nos puedes revelar el nombre de alguna canción o del álbum?
Michael Amott: No…
Search & Destroy: Aunque sea la fecha de lanzamiento.
Michael Amott: Todavía no sé, no quiero presionarme.
Search & Destroy: ¿Pero lo planeas para este año o el 2011?
Michael Amott: Sí, 2011 supongo.
Search & Destroy: En su última visita a México fue algo explosivo, fue muy bueno en Monterrey pero tal vez en la Ciudad de México fue un mejor concierto porque hicieron dos shows, en el primero se acabaron los boletos y el segundo tocaron todas clásicos de la época con Liiva ¿Siguen pensando que Japón es mejor mercado que América Latina?
Michael Amott: Bueno, definitivamente América Latina es muy fuerte para nosotros, nos fascina ir a México y América Latina, hasta Sudamérica ha sido muy bueno para nosotros, hay mucha pasión en México y realmente conectan con la música que tocamos, ojalá podamos regresar a México lo antes posible.
Search & Destroy: Me llamó la atención que en su último show usaron una cinta roja en su brazo derecho ¿Qué significa esto?
Michael Amott: Es una cosa que teníamos con un tema de la Revolución… es como una Revolución por uno mismo, y la banda roja encajaba con ese tema y creo que Sharlee (D’Angelo, bajo) empezó hacerlo o Angela (Gossow, voz), y pensamos que todos lo debíamos hacer porque era bueno.
Search & Destroy: Con Carcass… ¿sigues tocando en la banda?
Michael Amott: Tocaremos algunos shows, uno en mayo y otros después, pero no sé bien lo que esté pasando. El ritmo se ha bajado, no estamos escribiendo un álbum nuevo o algo.
Search & Destroy: ¿Nada de material?
Michael Amott: No que yo sepa, nadie me ha dicho nada. La reunión con ellos fue magnífica y tocar con ellos realmente lo disfruto, pero llega un punto en que haces un álbum nuevo o te detienes y ahorita hemos parado, pero no hemos cerrado ninguna puerta, seguimos siendo amigos y quien sabe lo que pase.
Search & Destroy: ¿Y qué hay de Spiritual Beggars?
Michael Amott: Me estás haciendo sentir mal… Tengo que hacer muchas cosas…
Search & Destroy: Pues eso es bueno, eres un hombre muy proactivo.
Michael Amott: (Risas) Sí, haremos algo este año.
Search & Destroy: ¿Bueno, algo más que quieras decir a Search & Destroy?
Michael Amott: Nos fascinan nuestros fans hispano parlantes y esperamos estar en tierras de habla hispana pronto.
Search & Destroy: Gracias por darnos unos minutos, lo mejor y los esperamos pronto en su próxima visita a México o América Latina con Arch Enemy o Carcass, o Spiritual Beggars, ¿por que no?
Michael Amott: Suena bien para mí… gracias.
