Rush da a conocer el arte y contenido de su nuevo álbum Clockwork Angels, a editarse este próximo 12 de junio a través de Roadrunner Records. Más adelante puedes ver un trailer de este disco cuyo primer sencillo será Headlong Flight, a escucharse a partir del 19 de abril.
El material fue nuevamente producido por Nick Raskulinecz (Alice In Chains, Foo Fighters), quien trabajó con Rush en su anterior LP, Snakes & Arrows.
Clockwork Angels Tracklist
01. Caravan
02. BU2B
03. Clockwork Angels
04. The Anarchist
05. Carnies
06. Halo Effect
07. Seven Cities Of Gold
08. The Wreckers
09. Headlong Flight
10. BU2B2
11. Wish Them Well
12. The Garden
Uno de los grandes talentos en esta era contemporánea como lo es Ihsahn, ex-frontman y guitarrista de Emperor y ahora como solista, tras tres extraordinarios discos, el más reciente de ellos After de 2010, regresa dos años años después con Eremita, a salir el 19 de junio a través de Candlelight Records.
El material incluye apariciones especiales de músicos del medio como el ex-Nevermore,Jeff Loomis; el cantante canadiense Devin Townsend, Heidi S. Tveitan de Starofash, el saxofonista de Shining, Jørgen Munkeby, y de la sensación noruega Leprous, el cantante Einar Solberg y el baterista Tobias Ornes Andersen. La mezcla corrió a manos de Jens Bogren (Opeth) y el mismo Ihsahn en los Fascination Street Studios de Suecia. El arte, que puedes ver más adelante a la par del tracklist, fue hecho por Ritxi Ostariz.
De acuerdo a Ihsahn, Eremita inicia una nueva etapa en su carrera pues apenas con The Adversary (2006), angL (2008) y After (2010), completó una trilogía.
Eremita Tracklist
01. Arrival
02. The Paranoid
03. Introspection
04. The Eagle And The Snake
05. Catharsis
06. Something Out There
07. Grief
08. The Grave
09. Departure
10. Recollection (solo en Edición de Lujo)
Ve un trailer de esta producción.
Por otro lado, la grandeza extrema y progresiva de los franceses Gojira, se explayará en su próximo larga duración L’Enfant Sauvage (que en inglés significa "The Wild Child"), a salir el 26 de junio en su nuevo sello, Roadrunner Records. El LP fue producido por Josh Wilbur, quien trabajara con Lamb Of God en Wrath (2009).
La presentación de este álbum será en su versión estandar, como paquete especial de colección con dos temas extra, y una edición doble en vinil de color con una playera.
L’Enfant Sauvage Tracklist
1. Explode
2. L’Enfant Sauvage
3. The Axe
4. Liquid Fire
5. The Wild Healer
6. Planned Obsolescence
7. Mouth Of Kala
8. The Gift Of Guilt
9. Pain Is A Master
10. Born In Winter
11. The Fall
Su primer disco sorprendió por esa igualdad entre un progresivo retro, un death elegante y pinceladas de doom y folk finlandés. Esta segunda entrega es la continuación de su debut (Curse of the Red River, 2010). La producción resulta intacta ante una serie de composiciones que recuerda los primeros andares de Opeth.
Selección: As It Is Written
Flying Colors – Flying Colors
Este disco te puede cautivar así como también te puede desagradar; lo que es cierto es que la cantidad de talento en esta producción se desborda. Su admiración se activa desde un progresivo sinfónico que se detona en pop, rock y episodios pesados, que en total magnifican el sello específico de cada uo de sus protagonistas.
La dupla del ex-Dream TheaterKevin Moore y el guitarrista Jim Matheos (Fates Warning), ha probado ser exitosa con un progresivo alternativo y delicado sin tener que ser ostentoso. Hay pasajes instrumentales en su mayoría que transmiten tranquilidad y al mismo tiempo caos dentro de un sentir atmosférico y sí, heavy. Vuelve Gavin Harrison en batería.
Así como Nachtmystium o The Atlas Moth, aparece Lord Mantis desde Chicago, una banda que al igual que éstas, fusionan varios estilos. En éste su segundo álbum reafirman la brutalidad del sluge crudo, las voces y trémolos del black metal con toques propios, que hacen de éste, un álbum maduro y sólido.
Selección: At The Mouth
Lunar Aurora – Hoagascht
Estos alemanes regresan con su noveno álbum después de cinco años. Siguen siendo la banda que eran, siguen sonando a ese black metal clásico. Pero suenan más concentrados, maduros y con afán de experimentar. Los pasajes electrónicos y atmosféricos acrecientan la oscuridad de su black metal.
Selección: Beagliachda
Secrets Of The Moon – Seven Bells
Secrets Of The Moon es una banda alemana que configura un excelente black metal melódico. La música en este álbum resulta muy pegajosa, pesada, oscura y a ratos, experimental. La experiencia de escuchar este álbum es muy disfrutable como lo es memorable.
Meshuggah estrena el video de la canción Break Those Bones Whose Sinews Gave It Motion, correspondiente a su más reciente producción Koloss. El clip fue dirigido por Owe Lingvall.
Tomas Haake, batería, habla del CD.
"Como siempre, tratamos de llevar nuestra música en una dirección ligeramente diferente con cada álbum y 'Koloss', sentimos que realmente logramos lo que queríamos. Brutalidad orgánica, visceral y con groove, todo en una maravilla metaliciosa de 54 minutos; ¡que lo eviten los faltos de corazón!"
Son pocas, literalmente son pocas las ocasiones en que se goza de un concierto tan completo como el que dio Opeth el 25 de marzo, y eso que no estamos considerando el que no vimos, el de un día antes, el cual se dice fue aún más excelso.
La entrega del quinteto sueco fue sublime, todo en un ambiente de gloria gracias al juego de luces, la armonía de la banda y un sonido impecable; si la perfección existe, entonces debe ser delegada al ingeniero de sonido. Todo rodeó a Mikael Åkerfeldt y compañía, quienes viven para Opeth.
El Circo Volador volvió a servir de escenario para una grandeza que estaba por explotar y así aconteció al abrir con The Devil's Orchard del disco que para algunos sigue siendo polémico, Heritage, el cual revitaliza la pasión de Åkerfeldt por lo clásico. Siguió I Feel The Dark del mismo álbum, el cual tuvo gran peso en la noche pues de el se desprendieron otros cortes como Folklore, la cual celebró su país de origen, Suecia, con luces que reflejaron en lo alto los colores azul y amarillo; The Lines In My Hand y Slither fueron los que complementaron el período que acaba de iniciarse con Heritage; Slither fue dedicada al inmortal Ronnie James Dio, en quien se pensó al momento de componer el tema.
Opeth tampoco dejó de lado la agresividad, de hecho esta se impregnó en la que cerró, The Lotus Eater, una que en la primera noche no se deleitó a la par de otras que si repitieron como Deliverance, The Grand Conjuration y The Drapery Falls, todas ellas épicas, extensas y las que glorificaron la guturalidad de su intérprete. Mención aparte al guitarrista Fredrik Åkesson, quien fungió como orquestador de solos e instantes de regocijo en las seis cuerdas.
De una forma más discreta pero demoledora estuvieron el baterista Martin Axenrot y el más nuevo miembro, el tecladista Joakim Svalberg. El primero, a diferencia de su anterior visita a México, se lució en un kit de batería sobrio con un solo bombo, fiel a la tendencia que manejan en Heritage, sin embargo eso no lo detuvo en las canciones más acojonantes. Svalberg se desenvolvió de forma reservada pero cada que podía se levantaba con los míticos cuernos en ambas manos como símbolo de poder.
El genio de Åkerfeldt, como así se denominó sobre el entarimado a manera de broma y modestamente, se dio el tiempo para presentar a cada uno en el grupo sin dejar de lado al uruguayo Martín Mendez, el cual meneaba lentamente su cabellera en aquellas que lo merecían, como fueron las pausadas Burden de Watershed (2008), y otras de textura magnífica como Harvest del hímnico Blackwater Park (2001) y Windowpane, composición proveniente de Damnation (2003).
La noche por desgracia para nosotros terminó y Opeth continúa ahora hacia Sudamérica. Nadie, y casi puedo asegurarlo, salió insatisfecho tras dos noches jubilosas y enardecidas; Opeth constata día a día que un lugar en la grandeza está apartado para ellos, por lo menos así lo dieron a entender aquí.
SETLIST
The Devil's Orchard
I Feel The Dark
Burden
Slither Harvest
Windowpane
The Lines In My Hand
Folklore
The Drapery Falls
The Grand Conjuration
Deliverance ENCORE
The Lotus Eater
—
SETLIST (Marzo 24)
The Devil's Orchard
I Feel The Dark
Face Of Melinda
Slither
Credence
To Rid The Disease
Folklore
Heir Apparent
The Grand Conjuration
The Drapery Falls ENCORE
Deliverance
A 20 años de aquel gran álbum de Dream Theater que sembraría la raíz de una carta explosiva repleta de rock progresivo dentro del heavy metal, es considerada toda una referencia del casamiento entre las palabras “metal” y “progresivo”, pues era raro relacionar estos dos términos.
En un 1992, año en que el metal progresivo no vislumbraba en el horizonte comercial de la música, ni siquiera en MTV; fueron tiempos en que Countdown To Extinction de Megadeth constataba su poder con esa alineación clásica del grupo; Fear Of The Dark de Iron Maiden se tornaba casi himníco, aunque con un sonido más orientado a la comercialización; The End Complete de Obituary se convertía en el álbum más vendido del death metal; Vulgar Display Of Power de Pantera energizaba a las masas con temas como Walk; Revenge de Kiss presentaba al grupo tras la muerte de Eric Carr y con un sonorizar heavy en su apariencia y actuar.
Dream Theater prepararía con anticipación y tras un fallido intento con el vocalista Charlie Dominici, en el primer disco de la banda, un álbum que les diera el empuje necesario para su proyección deseada como agrupación de nivel internacional.
Al haber firmado con una disquera importante como lo era Atco, las posibilidades eran amplias y ambiciosas, pero por supuesto había condiciones, y una de ellas fue asignar a David Prater para producir el material. Prater, músico y ex-baterista de Carlos Santana, había trabajado con agrupaciones de soft-rock como Firehouse.
“Hacer 'Images And Words' con David Prater fue una completa y maldita pesadilla,” asume Mike Portnoy, baterista y fundador de Dream Theater. “Trabajar con este imbécil fue una tortura. Estábamos increíblemente fascinados por finalmente tener un cantante y un contrato discográfico y estar de regreso en el estudio, pero apenas sabíamos que otra montaña se nos venía encima”.
Portnoy continúa: “Estábamos escribiendo música que sonaba como Metallica ensayando con Yes o Rush, así que alguien tenía que proveer ese empuje hacia lo comercial o desaparecería en la nada. Así como David Prater es uno de mis seres humanos menos favoritos en el planeta, tengo que darle crédito por eso."
Antes de entrar al estudio, el grupo se enteró que la canción, A Change Of Seasons, había sido descartada por la disquera para su grabación; una ópera épica y progresiva que Dream Theater consideraba su canción más fuerte hasta el momento, pero que ahora piensan fue lo mejor, pues iba a ser difícil digerir un tema de 22 minutos de extensión para ese tiempo.
Años después, el conjunto progresivo se enteraría que su sello tenía intenciones de reemplazar a su vocalista James LaBrie, por un tal Robert Mason; Prater mientras tanto, culpaba al en ese entonces tecladista Kevin Moore, de tocar mal, lo hacía ver como un tonto.
Completado el LP, Dream Theater había concluído un redondo ecuánime, y en contra de todas las tendencias del momento. Images And Words era producto de la vanguardia musical inyectada por inteligentes arreglos y vocales de agasajo orgánico.
Esta producción fue punto y aparte. Nadie voltearía más atrás. El metal y el progresivo habían formado un matrimonio, y la recepción fue Images And Words. Metallica en …And Justice For All y Iron Maiden en Seventh Son Of A Seventh Son habían flirteado con el estilo, pero Dream Theater se inundó en el al conquistarlo.
Pull Me Under, inspirada en la obra de Shakespeare, Hamlet; Metropolis – Pt. 1 (The Miracle And The Sleeper), basada en Romulus, fundador de Roma; o la emotiva Learning To Live con relación al sida, destruyeron el candado para futuras promesas sedientas del estilo.
El track con el que abre IAW, Pull Me Under, se convirtió en sencillo sin ninguna pretensión de sonar en radio, o cuyo video fue programado cotidianamente en Headbangers Ball de MTV.
Mike Portnoy agrega:
“Las canciones del álbum son atemporales, pero por supuesto tengo ciertas inconformidades con la producción."
El baterista introducido ya años después de este CD al Salón de la Fama de la revista Modern Drummer, concluye:
“En general, 'Images And Words' fue importante para nosotros y muchos otros más. Bandas en el rango de Opeth hasta Avenged Sevenfold nos han citado como una gran influencia para ellos, abriendo puertas para Mastodon, Porcupine Tree, Tool y The Mars Volta. Fue en verdad el inicio de algo grande.”
Cuestión de minutos y nueva música irrumpe en nuestros oídos. Hoy te presentamos canciones y hasta discos enteros de música instrumental que puedes escuchar en línea y con un gran toque de originalidad en cuanto a lo que se vive hoy en día.
Primero te presentamos la canción Blast Off del trío de metal progresivo con gran peso de jazz Trioscapes, el cual es el proyecto alterno del bajista de Between The Buried And Me, Dan Briggs, quien forma equipo con el saxofonista y flautista Walter Fancourt y el baterista Matt Lynch. Su debut se lanza el 7 de mayo, Separate Realities, en Metal Blade Records.
Si la canción te gusta tanto como a nosotros, puedes pre-ordenar el álbum en este link. Una monstruosidad técnica adornada por complejos arreglos progresivos y una avalancha de jazz que impregna a Trioscapes.
Yossi Sassi, mejor conocido como el guitarrista de Orphaned Land, acaba de lanzar su primer LP en solitario, Melting Clocks, el cual cuenta con la aparición especial de Marty Friedman (ex-Megadeth). A continuación puedes escuchar el corte instrumental Numbers' World. Conoce más aquí.
T.R.A.M. es una banda progresiva que el pasado 28 de febrero editó el álbum Lingua Franca a través de Sumerian Records. El nombre de la banda se compone a partir de las iniciales de los apellidos de sus integrantes: Terrazas, Adrian (Bajo, saxofón, flauta, clarinete y percusión), Reyes, Javier (Guitarra), Abasi, Tosin (Guitarra) y Moore, Eric (Batería). Si ya identificaste algunos de estos nombres podrás ver que son miembros de Animals As Leaders, The Mars Volta y Suicidal Tendencies, por lo que puedes esperar una odisea sonora. Escucha el tema Endeavor.
Por último en este pequeño artículo donde te mostramos música nueva,pero que al mismo tiempo no pertenece a un círculo mediático, está If These Trees Could Talk, el disco entero para su escucha de Red Forest, cuyo sonido podría equipararse a lo hecho por Junius, Pelican o hasta Isis, resaltando como en todo esta nota, el aspecto instrumental.
Barren Earth, super grupo de death progresivo desde Finlandia, deja escuchar otro nuevo corte de su segundo larga duración, The Devil's Resolve, a salir el 13 de marzo. El track que puedes escuchar más adelante es As It Is Written.
Ve aquí el video para el primer sencillo del álbum, The Rains Begin.
Accede a este link para escuchar fragmentos de cada uno de los tracks que componen el nuevo álbum de Meshuggah, Koloss, a salir el 23 de marzo a través de Nuclear Blast.
Tomas Haake, batería, habla del CD.
"Como siempre, tratamos de llevar nuestra música en una dirección ligeramente diferente con cada álbum y 'Koloss', sentimos que realmente logramos lo que queríamos. Brutalidad orgánica, visceral y con groove, todo en una maravilla metaliciosa de 54 minutos; ¡que lo eviten los faltos de corazón!"
La semana pasada, Miguel Ángel Palafox de Search & Destroy, fue uno de los invitados especiales para el podcast Alt Latino, el cual difunde la música latina en Estados Unidos a través de Internet y estaciones de radio en AM y FM y es conducido por Jasmine Garsd y Felix Contreras. El motivo de su asistencia a la par de Lars Gotrich, productor de NPR y blogger, fue para hablar del tema que irrumpió ese episodio, ¡Metal! 9 New Latin Metal Bands You Should Be Listening To, o en español: ¡Metal! 9 Nuevas Bandas Latinas que Deberías Estar Escuchando. Este compendio incluye a cinco agrupaciones mexicanas, Split Heaven, Majestic Downfall, The Arkitecht, Goatzilla y Acrania.
Da click para escucharlo, y entra aquí para ver la página que concierne al podcast.
El material fue nuevamente producido por Nick Raskulinecz (Alice In Chains, Foo Fighters), quien trabajó con Rush en su anterior LP, Snakes & Arrows.
L’Enfant Sauvage Tracklist
Barren Earth – The Devil's Resolve
Lunar Aurora – Hoagascht
Secrets Of The Moon – Seven Bells
Completado el LP, Dream Theater había concluído un redondo ecuánime, y en contra de todas las tendencias del momento. Images And Words era producto de la vanguardia musical inyectada por inteligentes arreglos y vocales de agasajo orgánico.
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